Здесь преставлен полный список документов загружаемых вами в библиотеку. Ищете какой-либо документ, но не помните, в какой папке он находится? Для таких случаев есть удобная фильтрация, которая поможет вам быстро найти нужный документ, независимо от того, в какую папку он был загружен.

Одна из самых подробных книг по материалам употребляемым в живописи - основаниям, грунтам, пигментам, связующим веществам, лакам и явлениям возникающим как в процессе написания картины, так и после (потемнение, осыпание красочного слоя и т. п.). Даны ссылки на рецепты и сведения, содержащиеся в старинных трактатах, манускриптах и рукописях. Использованы материалы реставрационных мастерских. Может быть полезна художникам работающим в разных техниках.

Магическая сила повторяющегося узора - геометрического, растительного, животного - привлекала людей всегда. Мы видим орнамент на древнеегипетских гробницах, греческих вазах, японских веерах, китайских пагодах, на наличниках русских изб… Авторы книги, которую вы держите в руках, раскрывают многие секреты создания, на первый взгляд, очень сложных, а на самом деле довольно простых орнаментов. Собранный ими материал - бесценный подарок учителям рисования, модельерам, художникам, дизайнерам и всем любителям прекрасного.

Второй выпуск продолжает серию из четырех альбомов малого формата, в которых собран широкоизвестный цикл рисунков французского художника-графика Жана Эффеля (1908—1982), объединенный общим названием «Сотворение мира». Выпуск содержит 150 черно-белых иллюстраций, каждая из которых сопровождается авторским текстом. Трактовка сюжета с наивной непосредственностью детского восприятия придает особое очарование «Сотворению мира». Издание рассчитано на самые широкие круги читателей.

Третий выпуск продолжает серию из четырех альбомов малого формата, в которых собран широкоизвестный цикл рисунков французского художника-графика Жана Эффеля (1908—1982), объединенный общим названием «Сотворение мира». Выпуск содержит 160 черно-белых иллюстраций, каждая из которых сопровождается авторским текстом. Смысл и задача юмористического рисунка заключается в том, что Эффель свойственными ему художественными средствами стремится подвести читателя к определенному выводу, который по рассеянности ума или стандартности мышления не сразу приходит в голову. Издание рассчитано на самые широкие круги читателей.

Четвертый выпуск завершает серию из четырех альбомов малого формата, в которых собран широкоизвестный цикл рисунков французского художника-графика Жана Эффеля, объединенный общим названием «Сотворение мира». Выпуск содержит 155 черно-белых иллюстраций, каждая из которых сопровождается авторским текстом. Философская концепция автора в юмористических рисунках «Сотворения мира» превращается в высмеивание и критику человеческих предрассудков, косности взглядов, ограниченности кругозора, узости интересов, лицемерия и чванства, жадности, глупости и лени. Естественно, более всего это относится к главам, где действуют Адам и Ева. Тут блестящий талант юмориста находит себе бесчисленное множество тем-мишеней. Издание рассчитано на самые широкие круги читателей.

Страницы книги знакомят с детскими и юношескими работами выдающихся художников разных времен и народов - Леонардо да Винчи, А. Дюрера, Рембрандта, А. Иванова, И. Репина, В. Сурикова, Ф. Васильева, И. Левитана, Тулуз-Лотрека, Пюви де Шаванна, Н. Рериха и других. Прослеживая путь становления каждого из них, автор предлагает читателю поразмышлять о взаимовлиянии художественной школы и самостоятельного творческого поиска мастеров, о трудностях, сомнениях и прозрениях, сопровождающих жизнь художника. В книгу включены очерки о сверстниках читателя - о юных дарованиях Н. Рушевой, Н. Дмитриеве, В. Дубинине. Не обойдены вниманием и художники-педагоги, помогающие молодым овладеть вершинами мастерства.


Книга посвящена связи современной науки о цвете с проблемами художественной практики и теории. Большое внимание автор уделяет таким основным понятиям из области теории и практики живописи, как цветовая гармония, колорит, тон, локальный цвет. Автором использован широкий круг естественнонаучной и специальной искусствоведческой литературы, изданной в нашей стране и за рубежом, что делает книгу весьма актуальной и представляет интерес для художников и искусствоведов. Книга снабжена серией цветоведческих таблиц и альбомом репродукций с произведений мастеров живописи.

Настоящая книга рассчитана на студентов факультетов живописи и скульптуры художественных вузов. В учебные планы мастерских театрально-декорационной живописи, а также скульптурных факультетов введен курс «Основы архитектуры». Он знакомит будущих художников театра и скульпторов-монументалистов с архитектурой. Курс «Основы архитектуры» дает студентам необходимые знания по строительному искусству и позволяет им во время пребывания в вузе и по окончании его выполнять творческие задания, связанные с архитектурой.

Короткая жизнь Якова Блюмкина (1900-1929) до сих пор остается вереницей загадок, тайн, «белых пятен», хотя он дружил, враждовал, застольничал со многими литераторами, среди них Есенин, Маяковский, Мандельштам, Георгий Иванов… Одни оставили о нем воспоминания, похожие на памфлеты, другие включили в произведения: «Человек, среди толпы народа / Застреливший императорского посла, / Подошел пожать мне руку, / Поблагодарить за мои стихи» (Н. Гумилёв). И это - убийство в 1918-м германского посла фон Мирбаха, давшее старт восстанию левых эсеров против большевистского правительства (как принято считать), - единственный факт его биографии, не подлежащий сомнению. Остальные невероятные приключения и обличья Блюмкина - чекист, организатор революции в Персии, «диктатор» Монголии, искатель клада барона Унгерна, военный советник в Китае, советский разведчик-нелегал на Ближнем Востоке, жертва предательства любимой женщины — воспринимаются как мифология, созданная не без его участия. Кем же он был на самом деле - революционером, авантюристом, разведчиком, провокатором, тайным агентом высланного из СССР Троцкого? Евгений Матонин, известный кинодокументалист, автор книг «Иосип БрозТито», «Никола Тесла» («ЖЗЛ»), предпринял, пожалуй, первую попытку восстановить на основе сохранившихся документов, исторических исследований русской революции, воспоминаний реальную биографию этого колоритного «героя» своего времени, который являл собой все противоречия эпохи великих потрясений.

Эта книга первая научно-художественная биография Карла Маркса. Она рассказывает, как формировались его взгляды, как вступил он на путь борца за освобождение трудящихся, возглавил революционную борьбу рабочего класса и вооружил его новой теорией великим орудием преобразования мира.
Маркс изображен в книге на фоне исторических событий, свидетелем 11 участником которых он был. революции 1848-1849 годов, Парижской коммуны, деяний Союза коммунистов и I Интернационала.
В книге рассказывается о ближайшем сподвижнике и друге Маркса - Фридрихе Энгельсе, об их боевых соратниках Веерте, Фрейлиграте, Лесснере, Шаппере, Вейдемейере и других пролетарских революционерах, о борьбе Маркса и Энгельса против анархизма Бакунина, против лассальянства.
Карл Маркс показан не только как великий революционер. ученый, руководитель мирового коммунистического движения, но и в личной жизни, в кругу своей замечательной, дружной семьи.

Излагаются сведения об особенностях выполнения различных видов шрифтов в технике ширококонечного пера, рассмотрены основные исторические формы латинских и кириллических шрифтов. Даны рекомендации по подготовке инструментов и использованию материалов, рассказывается о сочетании в работе круглоконечного пера и кисти. Пособие богато иллюстрировано, в том числе и работами студентов Украинского полиграфического института.

Книга о легендарном библейском царе Давиде — выдающемся поэте, воине, государственном деятеле, почитаемом всеми тремя мировыми религиями как пророк. Автор исследует его сложную, насыщенную событиями жизнь на основе библейского текста, малоизвестных еврейских и христианских источников и исторических исследований. В результате перед читателем предстает внутренне противоречивый человек, много переживший на пути превращения из простого пастуха в блестящего полководца и великого монарха. Скромному, но убежденному в своем высоком призвании, нежному и жестокому, подверженному греховным страстям и искренне кающемуся, глубоко религиозному и преданному Богу Давиду было суждено основать династию, с которой иудаизм и христианство связывают будущее человечества.

Федор Иванович занимает особое место в ряду русских монархов. Дело не только в том, что он последний представитель династии, правившей Россией более семи столетий. Загадка царя Федора не давала покоя ни его современникам, ни позднейшим историкам. Одни видели в нем слабоумного дурачка, не способного к управлению страной. Для других (и автор книги относится к их числу) царь Федор Иванович — прежде всего святой, канонизированный Русской церковью, а его внешняя отгороженность от власти — свидетельство непрестанного духовного служения России. Как бы ни относиться к фигуре «последнего Рюриковича на троне», надлежит признать: именно в его царствование (1584— 1598) Россия не только смогла преодолеть ужасные последствия предыдущего правления царя Ивана Грозного, но и добилась выдающихся успехов в своем историческом развитии. Именно при «слабом» царе Федоре (и при его непосредственном участии) в России было введено патриаршество; при нем строились новые города и основывались монастыри; при нем Россия одержала военную победу над Швецией, взяв реванш за поражение в Ливонской войне, сумела закрепиться на Урале и в Западной Сибири. Так благом или нет было для России правление «царя-инока», чурающегося мирских дел? Свой ответ на этот вопрос дает автор книги, известный историк Дмитрий Володихин.

В одном из платоновых диалогов наш ум сравнивается с восковой табличкой, на которой мир оставляет, подобно перстню, свои отпечатки. Так родилась гипотеза о природе памяти, дожившая до наших дней. Отпечатки, или, как теперь говорят, следы памяти, служат объектом увлекательных поисков, в которых участвуют психологи, физиологи, биохимики,— поисков, сопровождающихся замечательными находками и открытиями. О них и рассказывается в этой книге, рассчитанной на широкие круги читателей.

О Льве Толстом написаны десятки мемуаров, включая воспоминания его ближайших родственников, мельчайшие факты его биографии отражены в сотнях писем и дневниковых записей современников. Тем не менее его жизнь продолжает оставаться загадкой. Как из «пустяшного малого», не получившего систематического образования, получился великий писатель и философ? Что означал его «духовный переворот»? Что побудило его отказаться от собственности и литературных прав? За что его отлучили от Церкви? Каковы истинные причины нескольких попыток его ухода из дома? Зачем перед смертью он отправился в Оптину пустынь?
Писатель и журналист, лауреат литературной премии «Большая книга» Павел Басинский подводит итог своих многолетних поисков «истинного Толстого» в книге, написанной на основе обширного документального материала, из которой читатель узнает, почему Толстой продал отчий дом, зачем в преклонном возрасте за полтора месяца выучил греческий язык, как спас десятки голодающих, за что не любил «толстовцев», для чего шесть раз переписывал завещание… Словом, это полная биография литературного гения в небольшом формате.

В данном издании дается развернутая информация об основных видах шрифтов, понятиях и терминах, применяемых в теории шрифта. На конкретных исторических образцах прослеживается путь развития шрифтовых форм от пиктографии до современных шрифтов. Широко освещены вопросы применения различных шрифтов в оформлении книг, журналов, плакатов и других изданий. Книга может быть полезна студентам, редакторам издательств, художникам.

Визитные карточки - свидетельство достоинства их обладателей, вкуса, респектабельности. Они служат моментальным снимком, вызывающим в памяти воспоминание о деловой встрече спустя некоторое время после нее. В данное издание включены лучшие образцы карточек — фавориты из числа тех, которые довелось оценивать американскому издательству «Рокпорт паблишерс» на многочисленных конкурсах дизайна. Представлены лучшие дизайнеры из многих стран, демонстрирующие читателям свое умение с помощью визитных карт прокладывать себе путь к более широкому деловому общению.

Задача данного справочника — систематизировано, в соответствии с последовательностью издательско-полиграфических операций дать художественному и техническому редакторам максимально возможное количество сведений и рекомендаций, требующихся для эффективной работы по оформлению и полиграфическому изготовлению печатных изданий. В справочник включены материалы, определяющие границы возможностей, предоставляемых художественному и техническому редакторам современным состоянием издательской практики и полиграфической техники.

О замечательном разведчике Герое Советского Союза Рихарде Зорге за короткий срок создана целая литература, и количество книг о нем с каждым годом растет. Это свидетельствует о непреходящем интересе к личности Зорге, к делам его организации, действовавшей на территории Китая и Японии.
Рихард Зорге пришел в советскую военную разведку в годы резкого обострения международной обстановки. Он был коммунистом, патриотом Родины и всегда брал на себя самое трудное, самое ответственное дело. Марксист-теоретик, доктор государственно-правовых наук и социологии Рихард Зорге считал для себя обязательным практическое участие в обороне Советского Союза против агрессии международного империализма.

Жизнь и деяния Вильгельма Завоевателя (1027—1087) принадлежат далекому прошлому, однако фигура нормандского герцога, ставшего королем Англии, интересует не только профессиональных историков. Уцелев в кровавом вихре войн и мятежей, незаконный отпрыск правителя Нормандии сумел не только железной рукой навести порядок в своих владениях, но и захватить Английское королевство, внедрив там прогрессивные для своего времени феодальные порядки. Вильгельм был груб, жесток, необразован, но его политическое чутье и энергия помогли осуществить преобразования в политической и культурной областях, определившие пути развития Европы на сотни лет вперед. Так считает известный французский историк Поль Зюмтор, автор биографии Вильгельма Завоевателя, впервые выходящей в серии «ЖЗЛ».

За последние годы интерес ко всему “дореволюционному” стал общим местом нашей культурной жизни. И в появлении этой книги, казалось бы, нет ничего удивительного. Одно пояснение. Делалась она ровно 10 лет назад. Мы ещё жили с прилагательным “советский”, и до массовой ностальгии по революционному прошлому было ещё далеко. Книга делалась на “экспорт” - по заказу лондонского издательства. Впервые она вышла в свет в 1990 году - в Англии, а вслед за тем - в США, Италии и Японии. На русском языке книга публикуется в том самом виде, как она издавалась за рубежом.

Таврида… Так еще древние греки именовали Крымский полуостров. Это же название было принято и в Российской империи после присоединения Крыма в 1783 году.
Благословенная крымская земля от века привлекала жадные взоры завоевателей. Полуостров, в первую очередь колыбель Черноморского флота Севастополь пережили две тяжелейшие войны в борьбе с иноземцами — Крымскую 1853-1856 годов и Великую Отечественную.
Без преувеличения обильной русской кровью писалась эпопея Тавриды/Крыма в 1941-1944 годах, когда на территории полуострова и в акватории Черного и Азовского морей развернулись ожесточенные сражения и бои с немецкими и румынскими захватчиками. Навсегда останутся в истории боевые дела защитников Крыма. Их — сотни тысяч, и за рассказом о героях этой книги — адмирале Ф. С. Октябрьском, генералах И. Е. Петрове, Д. Т. Козлове, Я. Г. Крейзере, П. К. Кошевом, офицерах Л. М. Павличенко, А. Я. Лещенко, А. К. Абдрахманове — встает коллективный и бессмертный подвиг народа.

В брошюре в форме вопросов и ответов изложен материал, который должен знать наборщик-верстальщик. В ней рассматриваются общий порядок верстки книжных изданий, основные правила верстки текстовых полос, усложнения при верстке книжно-журнальных изданий, иллюстрационная и многоколонная верстка. Рассмотрены вопросы корректуры и правка сверстанных полос набора и организация труда на участках верстки книг и журналов.

Поэт Евгений Евтушенко (1932—2017), завоевавший мировую известность более полувека назад, равнодушием не был обижен до конца дней — одних восхищал, других изумлял, третьих раздражал: «Я разный — я натруженный и праздный. Я целе- и нецелесообразный…». Многие его строки вошли в поговорки («Поэт в России — больше, чем поэт», «Пришли иные времена. Взошли иные имена», «Как ни крутите, ни вертите, но существует Нефертити…» и т. д. и т. д.), многие песни на его слова считаются народными («Уронит ли ветер в ладони сережку ольховую…», «Бежит река, в тумане тает…»), по многим произведениям поставлены спектакли, фильмы, да и сам он не чужд был кинематографу как сценарист, актер и режиссер. Илья Фаликов, известный поэт, прозаик, эссеист, представляет на суд читателей рискованный и увлекательнейший труд, в котором пытается разгадать феномен под названием «Евтушенко». Книга эта — не панегирик, не памфлет, не сухо изложенная биография. Это — эпический взгляд на мятежный XX век, отраженный, может быть, наиболее полно, выразительно и спорно как в творчестве, так и в самой жизни Евг. Евтушенко. Словом, перед вами поэт как он есть — с его небывалой славой и «одиночеством, всех верностей верней», со всеми дружбами и разрывами, Любовями и изменами, а главное — с бессмертными стихами.

В книге описана жизнь немецкого писателя Бертольда Брехта (1898-1956).

Одним из наиболее важных факторов эстетического воспитания является искусство, в частности изобразительное. Автор посвящает свою работу важной проблеме в методике преподавания изобразительного искусства в школе, в деле повышения эффективности эстетического воспитания школьников. Целенаправленное рисование с натуры содействует формированию мировоззрения учащихся, приучает их к сознательному восприятию явлений и предметов окружающей действительности, воспитывает их художественный вкус.

Учебное пособие, подготовленное Институтом живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина Академии Художеств знакомит читателей с различными графическими материалами (графит, сангина, уголь, перо, кисть, соус, пастель) и их использованием в процессе обучения рисунку. Пособие иллюстрировано лучшими образцами рисунков К. Брюллова, В. Серова, И. Репина, М. Врубеля, С. Герасимова, Н. Андреева, М. Нестерова, Тинторетто, Тициана, Рембрандта и других. Для учащихся высших учебных художественных заведений.

Не каждый человек может создать рисунок, позволяющий передать художественный образ предмета или явления. Не всякий может быть художником, как не всякий, знающий грамоту, может быть писателем. Но рисовать, графически пояснить ту или иную мысль на доске мелом или на бумаге карандашом должен уметь и инженер, и педагог, и научный работник. Таково мнение старейшего советского художника П. Я. Павлинова.

В настоящее издание вошли богатые образцы орнамента, бытовавшие в различных районах Северной Осетии и собранные Р. Ф. и Б. Ф. Андиевыми в результате 15 лет напряженного творческого труда. Потомственные народные художники Андиевы собрали образцы орнамента, начиная с древнейших узоров на керамических, бронзовых и серебряных предметах и кончая позднейшими орнаментальными изображениями на надгробных каменных плитах.

Учебное пособие посвящено одному из важнейших разделов академического рисунка - изображению головы человека, - лежащему в основе искусства портрета. Задача книги - помочь рисующему разобраться во всех тонкостях построения изображения головы человека, указать пути преодоления трудностей, которые неизбежны в работе, способствовать формированию у рисовальщиков реалистического мировоззрения, подготовить учащихся к самостоятельной творческой деятельности. В издании 188 иллюстраций. Учебное пособие рассчитано на учащихся средних художественных учебных заведений и самодеятельных художников.

Изложены закономерности формообразования в природе и искусстве, зрительного восприятия и композиционного построения изображения. Показана роль золотого сечения. Даны рекомендации по практическому применению золотой пропорции при создании целостной гармонической формы, наиболее полно выражающей содержание произведения живописи и удовлетворяющей потребность человека в прекрасном. Для художественных институтов и училищ.

Главная роль в исследованиях данной книги отведена изучению богатой практики реалистического рисунка с натуры - рисунка, задачей которого является правильная передача зрительных впечатлений о форме и расположении предметов в пространстве. Содержащиеся в книге исследования и предложения будут в известной мере способствовать повышению профессионального уровня мастерства в области изобразительной практики. Содержит иллюстрации.

“Евгений Алимпиевич Ведерников родился в 1918 году в городе Чердынь Пермской области. Рисовать лошадей начал с пяти лет, коров — значительно позже. Иллюстрации к “Похождениям бравого солдата Швейка” впервые нарисовал в 1938 году. Учился в Ленинграде, в студии С. М. Зайденберга, в Студии имени Грекова и т. д. Воевал с белофиннами в 1939 году, с августа 1941 по май 1945 года — на фронтах Великой Отечественной войны, был художником газет Брянского фронта, 38-й армии и Украинского фронта.”

Книга А. В. Виннера посвящена технике живописи пейзажа масляными красками. В ней используется ценнейший опыт лучших русских и советских мастеров-пейзажистов, рассказывается о технике их мастерства. Выбор того или иного холста, способа и состава грунта, красок, разбавителей и других материалов и явное предпочтение, отдаваемое каким-то из них, не случайны, а рождаются в процессе разработки и создания художником своего, индивидуального метода работы красками на холсте.

Эта книга — классический фундаментальный труд по современной типографике. В целом ее содержание посвящено нескольким аспектам — шрифту (как графическому и смысловому образу), роли шрифта в композиции, макетной сетке и взаимодействию шрифта с изображениями. Часть книги описывает историю типографики с древних времен. В ней можно встретить обилие примеров по применению шрифта — автор использует его такими способами, которые не снились даже среднему дизайнеру, знающему композицию и уже что-то понимающему в своей сфере.


Автор ставил перед собой цель изложить материал по истории развития мебельных стилей во всей его полноте, хотя бы в краткой форме. И попытался обработать сложный материал так, чтобы книгу могли читать и понять люди без специальных знаний по истории искусства. Книга предназначена для самых широких кругов читателей, ибо именно они с правом ожидают объяснений художественных явлений прошлого и настоящего.

В основу книги положены многолетний опыт преподавания в Московском архитектурном институте, научные изыскания автора в области техники акварельной живописи и его собственная творческая практика. Первая часть книги посвящена теоретическим основам акварельной живописи. В ней описываются закономерности, по которым возникает колорит видимого мира. Во второй части рассматриваются свойства применяемых в акварели материалов и технические приемы, при помощи которых передается живописное состояние предметов. Особые главы посвящены архитектурной графике. Книга рассчитана на студентов архитектурных и художественных вузов и техникумов, а также на лиц, интересующихся техникой акварельной живописи.

В книге лауреата Государственной премии СССР Н. В. Одноралова даются сведения об основных и вспомогательных материалах и инструментах, используемых художниками при создании рисунка, графических и живописных произведений. Знание свойств материалов во многом может способствовать совершенству работы. Пособие может быть полезно не только учителям изобразительного искусства и руководителям художественных кружков, но и художникам-любителям.

Данная книга это альбом репродукций Академии Художеств. В нем впервые столь широко и полно представлены достижения отечественной школы учебного рисунка. Многие из воспроизведенных здесь рисунков в сущности являются художественными произведениями самого высокого качества, в которых в полной мере проявились таланты их авторов — будущих больших мастеров русского и советского искусства. Авторы надеются, что альбом будет интересен широким кругам любителей искусства, большую пользу он принесет учащимся художественных учебных заведений и тем, кто занимается в изостудиях и изокружках.

“Под техникой живописи в буквальном значении этого слова должно подразумевать особую отрасль знания, предметом изучения которого является рациональное построение живописного произведения с точки зрения его материальной сущности. Знание техники живописи дает художнику возможность не только создавать долговечные произведения, но и наилучшим образом использовать его живописные материалы и с художественной точки зрения.”

Первая в России научно-популярная работа о свойствах цвета, света, художественных материалов. Для художников изложен в общепонятной форме отчет о более чем ста красках, о маслах и других вспомогательных жидкостях и иных веществах, употребляемых в живописи. Рассматриваются вопросы достижения прочности и долговечности художественных произведений. Описана техника старинной живописи. Не смотря на почтенный возраст, книга не утратила актуальности.

Книга «Когда мы были детьми» представляет обзор книжной иллюстрации в странах Европы и Америки от Уильяма Блейка до начала телевизионной эры в 1950 году. В своей вступительной статье Уильям Фивер рассматривает вопросы техники, источников, влияний и стилей, а также говорит о творчестве таких иллюстраторов, как Тэнниел, Крейн, Дойл, Рэкем, Беатрикс Поттер, Генрих Гофман, Крукшанк, У. Хит Робинсон, Лир, Мервин Пик и многие другие.

Задачник составлен в соответствии с программой по курсу «Черчение и перспектива» для средних художественных и художественно-промышленных училищ и представляет вместе с изданным в 1982 г. теми же авторами учебником единый учебный комплект. В данном издании (1-е изд. - в 1978 г.) значительно увеличен объем раздела «Линейная перспектива», включены проблемные задачи и материал, способствующий развитию творческой инициативы учащихся. Структура задачника позволяет составлять рабочие программы разного содержания и объема в зависимости от профиля училища и подготовки учащихся. Изложение материала направлено на самостоятельную работу.

Книжная графика — специфический вид изобразительного искусства. С одной стороны, она в связи и близком родстве с литературой и в этом отношении является высоким и всеобъемлющим искусством. Но с другой стороны, она же - искусство прикладное и промышленное. В книге рассматриваются основные этапы развития советской книжной графики, дается характеристика ее жанров, анализируются произведения выдающихся советских художников. Книга предназначена слушателям народных университетов культуры и широкому кругу читателей.

Эта книга является продолжением „Оформления книги“. В ее основу положены лекции, читанные автором в Ленинградском государственном университете и в Ленинградском государственном техникуме печати. Знания по книжному искусству автор мыслит в виде трех основных разделов, — подобно знаниям в строительном искусстве: строительные материалы, части зданий, здание в целом. Намеченная параллель является лишь установкой. К строгому ее выполнению автор не стремился. В некоторых местах предлагаемые сведения развивают главы предыдущей книги, в других же — недостаточно полны.

Человек является самым сложным и содержательным объектом изобразительного искусства. Русская и мировая живопись богата выдающимися примерами изображения человека — неиссякаемого источника творчества художника. Изучение человека, его сложного богатства настолько важно и существенно, что охватило все виды, жанры и области искусства. В книге рассмотрена работа над этюдами головы и фигуры человека, портрет и др. Пособие предназначено для студентов-заочников художественно-графических факультетов педагогических институтов.

Комплект открыток с репродукциями рисунков и гравюр русских художников, собранных в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. На обороте открытки краткое описание репродукции. Свою собирательскую деятельность музей продолжает и в наши дни, регулярно устраивая выставки новых поступлений. За более чем сто двадцать лет своего существования коллекция русской школы Отдела гравюры и рисунка ГМИИ имени А. С. Пушкина стала одной из лучших, а в отношении гравюры - одной из самых полных коллекций русского графического искусства.

Термин “Арт Деко”, более удобный для обозначения декоративного искусства в период между двумя мировыми войнами, обозначает стиль, сочетающий в себе классичность, симметричность и прямолинейность. Стиль Арт Деко оказал потрясающее воздействие на мир современного дизайна, затронув все сферы, от изящных искусств до зданий и предметов домашнего обихода. Глубже ознакомиться с уникальнейшим художественным течением нашего века вам поможет это содержательное художественное исследование, снабженное 110 красочными иллюстрациями и архивными фотографиями.