Научный архив: статьи

Актуальность и цели. Работа посвящена рассмотрению актуальных вопросов, связанных с эффективностью деятельности политической полиции Российской империи в контексте проведения жандармскими органами информационно-аналитической работы по мониторингу и оценке общественно-политической ситуации в стране, а также по выявлению и пресечению угроз существовавшему строю. Целью исследования стало изучение отчетных и информационно-справочных документов жандармерии Саратовской губернии с точки зрения их аналитического характера и важности для мониторинга общественно-политической ситуации в регионе. Материалы и методы. Основываясь на документах из фондов политической полиции Государственного архива Саратовской области, применяя общенаучные и специальные методы исторического исследования, автор критически оценивает достоверность и объективность жандармских донесений и сведений, учитывая их служебный характер и специфические задачи политического сыска. Результаты. Проанализирована информационно-аналитическая деятельность органов политической полиции (жандармерии) в Саратовской губернии в период Первой российской революции на примере 1905 г. На основе анализа архивных материалов предпринята реконструкция ключевых революционных событий в Саратове: забастовок, организации социал-демократами профсоюзов, Октябрьской всеобщей политической стачки, еврейского погрома, а также декабрьских антиправительственных выступлений как реакции на московское восстание. Выводы. Исследование выявляет особенности работы региональной политической полиции в условиях активизации революционного движения, и в первую очередь ценность ее отчетных и справочно-информационных документов (сведений), с учетом специфичного характера их ведомственного происхождения, для детального изучения антиправительственной деятельности.

Актуальность и цели. Рост геополитической нестабильности и усиление вызовов национальной безопасности в современную эпоху актуализируют обращение к историческому опыту формирования адаптационных механизмов с учетом гендерной специфики публичного пространства. Цель исследования - выявить особенности становления правового статуса женщин и практик социального и нравственного служения в рамках либеральной модели второй половины XIX - начала XX в. в Российской империи. Материалы и методы. Исследование выполнено на основе исторических источников, выявленных в фондах Государственного архива Российской Федерации и Государственного архива Пензенской области. Использованы материалы энциклопедических изданий, нормативно-правовые акты, статистические данные, сведения местной периодической печати. При решении исследовательских задач применялись сравнительно-исторический и гендерный методы, элементы историко-правового и социокультурного анализа. Результаты. Определены основные направления правового регулирования женского статуса в контексте либерального дискурса. Прослежены механизмы институционализации женской идентичности через расширение поля потенциального участия в общественной жизни. Установлено влияние демографических, правовых и военных факторов на эволюцию женской активности. Освещено участие женщин в земском самоуправлении и охарактеризованы их социальные роли в условиях мобилизационной экономики. Выводы. Историко-правовой анализ свидетельствует о том, что ограниченность правового статуса женщин, сопряженная с трансформацией социально-экономических условий и культурных норм, стала предпосылкой формирования «женского вопроса» и институализации женского движения в России. Проведенное исследование позволяет расширить представления о модернизационных процессах и усилении фемининного ресурса в условиях общественных трансформаций.

Рассматривается вопрос восприятия традиций М. Ю. Лермонтова поэзией Серебряного века. Актуальность исследования обусловлена значимостью традиций русской классической литературы как основы цельности отечественной словесности, источника творческой рефлексии последующих поколений и способа постижения проблем современности. Новизна исследования видится в осмыслении специфики освоения духовных заветов Лермонтова женским поэтическим сознанием конца XIX — начала XX веков, а также в выявлении общих и самобытных черт творческой преемственности. Подчеркивается религиозно-эстетическая основа творческого воплощения классиком собственных представлений о божественном и земном в единой системе мироздании. Устанавливаются причины востребованности лермонтовских открытий литературой рубежа XIX—XX столетий. Особое внимание уделяется женской поэтической линии, представленной лирикой Анны Ахматовой, Зинаиды Гиппиус, Мирры Лохвицкой. На основе притяжения к общему духовно-эстетическому центру разрабатывается типология женской поэзии. Доказано, что она связана с сохранением главного вектора лермонтовского мировоззрения — религиозно-эстетического. Установлено, что вместе с тем в восприятии каждой из поэтесс различных мотивно-образных, тематических и стилевых составляющих творческого наследия великого предшественника обнаруживаются самобытные черты.

Статья посвящена тематическому обзору произведений изобразительного искусства Литературно-художественного музея книги А. П. Чехова «Остров Сахалин». Музейное собрание, которое формируется с 1980-х годов, включает в себя коллекции «Живопись», «Графика», «Письменные источники», «Фотоматериалы», «Нумизматика/фалеристика», «Предметы быта и декоративно-прикладное искусство», «Скульптура» и состоит из основного и научно-вспомогательного фондов. Более восьмисот произведений живописи и графики в фонде музея - это преимущественно работы сахалинских художников, а также потомков А. П. Чехова - его племянников, Сергея Михайловича и Сергея Сергеевича Чеховых. Идейная сторона в подборе экспонатов определяется спецификой музея, которая предполагает не только наличие в фондах частных коллекций с чеховскими архивами, предметами, принадлежавшими самому писателю и его семье, но и направляет внимание на всесторонний показ книги «Остров Сахалин». Однако произведения изобразительного искусства из этого собрания имеют художественную значимость и должны быть осмыслены в рамках искусствоведения. В данной статье с помощью иконографического метода выделены и описаны основные темы, сюжеты и мотивы произведений, которые дают представление о идейно-тематической направленности коллекции дальневосточного искусства в этом музее.

Рассматривается жанровая природа стихотворения П. А. Вяземского «Поминки по Бородинской битве». Исследуются его связи с жанрами оды и элегии. Стихотворение имеет черты традиционной оды эпохи классицизма, во многом перекликающиеся с поэтикой батальной оды: восхваление великого исторического события и победы русского оружия (Бородинского сражения) и полководцев (Милорадовича, Кутузова), красочное описание боя, некоторые тропы и фигуры (риторические восклицания, метафоры), образ лирического героя-наблюдателя, эффект присутствия, эпичность повествования. В то же время стихотворение посвящено не столько великому сражению, сколько смерти друга поэта и других воинов, павших в бою. Тема смерти становится в стихотворении Вяземского главной, а некоторые элементы произведения демонстрируют его жанровую близость с элегией на смерть. Важным моментом является то, что «Поминки по Бородинской битве» возможно рассматривать и как документальное стихотворение, в котором отразились впечатления поэта-воина, описанные им несколько позже в мемуарах «Воспоминания о 1812 годе».

Актуальность и цели. Актуальность проблематики связана с конструированием образа прошлого, с формированием исторической памяти у локальных этнических (этноконфессиональных) групп, что является одним из самых дискуссионных направлений современного гуманитарного знания. Цель исследования заключается в анализе и обобщении современных достижений историографии и сопоставлении их с новыми историческими источниками. Материалы и методы. Впервые в российской историографии создана и представлена научному сообществу база данных (Big Data) в количестве полутора тысяч единиц измерения (подворных карточек переписи 1917 г.), созданная по коллекции уфимского архива (Национального архива Республики Башкортостан), которая только в 2024 г. введена в состав государственного архивного фонда Российской Федерации и до сих пор практически не использовалась, неизвестна научному сообществу. В ходе обработки данной коллекции были выявлены все упоминания о полигамии среди тюркоязычного мусульманского населения ряда волостей Шадринского уезда Пермской губернии (территория современной Челябинской области). А информация подворных карточек по хозяйству каждого крестьянского двора позволила впервые получить репрезентативную базу данных по экономике полигамических семей и провести анализ. Результаты. В ходе создания базы данных установлена высокая достоверность информационного потенциала подворной карточки. Перепись проходила летом 1917 г. по инициативе Временного правительства. Находившиеся у власти левые партии открыто обещали всему российскому крестьянству «черный» передел земли, что стимулировало респондентов отвечать откровенно, не скрывать информацию. Факты сокрытия сведений, отказа от переписи в данной местности не фиксируются. Сохранность подворных карточек хорошая, качество записи высокое. Источник вполне пригоден для обработки под машиночитаемую базу данных. Географический охват выборки также репрезентативен, в базу данных вошли чисто аграрные поселения и большие селения, находившиеся рядом с горнозаводской уральской индустриальной зоной. Выводы. На смену использовавшемуся в историографии нарративу в виде отрывочных свидетельств и в основном по русским (русскоязычным) источникам в научный оборот вводится верифицированная база данных по тюрко-мусульманскому населению Зауралья. Статистический подсчет свидетельствует, что полигамия была характерна в первую очередь для зажиточной прослойки сельчан (фермеров-предпринимателей), каждый третий из которых имел двух жен. Анализ экономических показателей и сравнение с демографической ситуацией позволяет утверждать, что основным фактором при заключении второго брака являлась потребность в женских рабочих руках.

Статья посвящена исследованию жанровой эволюции эпического цикла о Чинанае в эвенкийской фольклорной традиции. Современное изучение эвенкийского фольклора требует комплексного подхода, учитывающего как его внутреннюю жанровую динамику, так и взаимодействие с другими формами культурного выражения. Актуальность настоящего исследования обусловлена необходимостью анализа уникальных локальных традиций, таких как цикл о Чинанае у олёкминских эвенков, остававшихся ранее малоисследованными. Новизна работы заключается во введении в научный оборот ранее не публиковавшихся текстов и выявлении особенностей жанровой трансформации, при которой эпическое повествование сохраняет мифологическое ядро, несмотря на процессы комизации. Цель исследования – реконструкция этапов эволюции цикла – от архаических форм к десакрализованным. Задачи исследования: выделить сюжетно-композиционные особенности, определить степень сохранности архаических элементов в поздних вариантах текстов, исследовать двойственную природу героя, проследить жанровую динамику текстов. В работе применяются методы структурного и контекстуального анализа, позволяющие раскрыть диалектику сакрального и профанного в образе главного героя. Особое внимание уделяется образу Чинаная, сочетающему черты культурного героя-демиурга и трикстера. Выделены ключевые мотивы (проделок дурака, попыток невозможного, этногенетических объяснений), демонстрирующие жанровую динамику от сакрального мифа к бытовому повествованию. Теоретической основой исследования послужили концепции В. Я. Проппа, М. М. Бахтина и Е. М. Мелетинского, с акцентом на локальных особенностях эвенкийского материала. Источником исследования стали записи нимнгаканов олёкминских эвенков из сборника «Фольклор эвенков Олёкмы» (2021). Данные тексты, ранее не публиковавшиеся, представляют собой короткие сюжеты, бытующие исключительно у тянских эвенков, что указывает на их локальное происхождение. Анализ выявил специфику эвенкийского материала: сохранение мифологической основы при усилении комических черт; его локальную вариативность; уникальный синтез черт культурного героя и трикстера в образе Чинаная. В исследованных мотивах о Чинанае прослеживаются ключевые архетипические сюжеты, характерные для мифологии и эпоса народов Сибири. Эти мотивы отражают классический образ трикстера – героя, нарушающего нормы и своими действиями вызывающего неожиданные, подчас комические или трагические последствия. Цикл о Чинанае представляет собой ценный пример динамики фольклорной традиции, демонстрирующий адаптацию эпического повествования к новым культурным условиям при сохранении связи с архаическими корнями. Современное изучение эвенкийского фольклора требует комплексного подхода, учитывающего как его внутреннюю жанровую динамику, так и взаимодействие с другими формами культурного выражения. Особый интерес представляет трансформация эпических текстов, где традиционные героические нарративы постепенно утрачивают сакральность, приобретая новые черты. Дальнейшая работа в этом направлении позволит не только углубить понимание эвенкийской эпической традиции, но и внести вклад в общую теорию фольклора, демонстрируя универсальность и уникальность механизмов жанровой трансформации в устных культурах.

Исследование представляет собой вклад в анализ церковно-монастырской системы в синодальный период истории Русской Православной Церкви, до начала глобальных изменений, связанных с революцией 1917 года и Гражданской войной. Охарактеризованы все женские монастыри Северного Кавказа, появившиеся и функционировавшие в период XIX — начала XX веков. Сообщается, что первая женская обитель в регионе была учреждена в Моздоке в 1797 году, но просуществовала недолго, а затем на Северном Кавказе к действующим мужским обителям прибавились женские только в 1840—1860-е годы. Отмечается, что далее законодательно стало возможным преобразование обители в монастырь. Установлено, что большинство женских монастырей на Северном Кавказе возникли на базе женских общин, и лишь небольшая их часть были созданы изначально в статусе монастыря по решению властей региона. Показан процесс трансформации положения женских монастырей в обществе, связанный с развитием женского православного подвижничества. В ходе анализа темы показан уклон работы провинциальных женских монастырей в миссионерскую и просветительскую работу. Выявлено, что все монастыри региона основывались на принципах общежития, существовали за счет собственных заработков и сбора пожертвований, имели возможности для строительства церковно-храмовых комплексов, организовывали просветительскую деятельность.

Творчество Ольги Токарчук рассматривается в контексте номадологической теории постмодернизма, отраженной в работах философов Ж. Делёза и Ф. Гваттари. Исследуется концепт «ризома», который в творчестве Токарчук служит способом сюжетостроения ее литературных произведений в целом и романа «Правек и другие времена» в частности. Метафора ризомы выражена в романе не только в образе гигантской грибницы, мицелия, но и в особом видении мира, основанном на взаимосвязи всего живого, всех сущностей (человека, живой и неживой природы). Таким образом, творчество Токарчук открывает возможность взгляда на мир с перспективы, далекой от антропоцентризма. Также в статье анализируется тема экзистенциального кризиса, отразившегося в поиске смысла существования помещика Попельского. Игра, в которую он играет, «Ignis fatuus», метафорически иллюстрирует то, что Жиль Делёз называет ризомой. Сделан общий вывод о конструктивной роли ризомы как способа реализации художественной концепции Ольги Токарчук

В представленном тексте исследуется проблема существования и определения ленинградской художественной школы в период 1920 – 1940-х годов. Основное внимание уделяется дискуссионному вопросу о правомерности применения термина «ленинградская школа» к раннесоветскому периоду, что аргументируется институциональной нестабильностью и одновременным сосуществованием различных художественных направлений – академической традиции, авангарда и формирующейся эстетики социалистического реализма. В качестве методологической основы принимается тезис А. И. Струковой о формировании в 1930-е годы ленинградской пейзажной школы. Автор расширяет эту концепцию, выдвигая положение о существовании в тот же период самостоятельного интерьерного жанра, продолжавшего дореволюционные традиции. Доказывается, что, несмотря на сходство художественных методов (построение перспективы, передача света и цвета), интерьер и пейзаж являются разными жанрами. Для интерьерного жанра характерен фокус на замкнутом пространстве, предметности и интимности, в то время как пейзаж обращен к открытому, монументальному и социально значимому пространству. В тексте также рассматривается культурный контекст эпохи, отмечается дуализм советского искусства 1930-х годов, где наряду с официальным искусством сохранялись региональные традиции. В заключении делается вывод о том, что устойчивое развитие интерьерной живописи, ее жанровая и эстетическая самостоятельность подтверждают правомерность выделения ленинградской художественной школы как уникального явления в отечественном искусстве первой половины XX века.

Статья рассматривает женский портрет в русской живописи периода 1880-1890-х годов с точки зрения содержания и стиля. Основное внимание уделяется произведениям, выполненным в русле реализма, доминировавшего в искусстве XIX века. Цель анализа - продемонстрировать, сколь многое в русском искусстве было связано с реалистическими портретными образами накануне появления последующих течений в русском и западноевропейском искусстве. Женский портрет в это время располагался на пересечении старых традиций и новых веяний - не только в отношении стилистики, но и в том, что касается формирования образа на определенном культурно-историческом фоне. Подчеркивается большая роль женского портрета в воплощении эстетических и этических идеалов реализма и сопутствовавших ему направлений в искусстве. Уделено внимание портретным работам И. Н. Крамского, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, Н. Н. Ге, Н. А. Ярошенко, В. А. Серова, К. А. Коровина. Очерчен круг моделей, запечатленных перечисленными художниками: родственницы, женщины творческого труда, светские дамы и т. д. Рассмотрена проблема портрета-картины в творчестве Н. Н. Ге, В. А. Серова, К. А. Коровина и сопряжение женского образа с образом природы. Женский портрет был связан с общественной жизнью и мыслью своего времени, воспроизводил как типичность социального статуса модели, так и ее неповторимый душевный склад. В 1880-1890-е годы женский портрет, оставаясь в целом принадлежащим реализму, дополняется элементами импрессионизма и символизма. Эти два десятилетия выделяются невиданным ранее разнообразием художественных решений в портрете и объединяют творчество художников разных поколений, которые рассматриваются автором статьи в едином контексте и по принципу синхронности. Женские образы в портретной живописи неизменно выполняли гуманистическую миссию, способствуя движению социума к нравственному идеалу.

В статье исследуется опыт воплощения женских архетипов, лежащих в основе мифологии коренных народов Севера, в творчестве народного художника России, академика Российской академии художеств Галины Михайловны Визель. Символико-культурологический и аналитический методы позволяют выявить системообразующее начало, определяющее стиль художника, ставшего выразителем глубинных смыслов традиционной культуры, через обращение к женским образам. Чем глубже и ярче современному художнику удается работать с архаикой и мифологией, тем выразительнее стремится стилизация его работ в сторону создания знака-символа. Для анализа выбраны произведения автора, созданные в 2009-2023 годы. Это вариации персонифицированных женских образов, созданных автором на основе угорской мифологии, включенные в итоговый, обобщающий творческие находки проект «Югра многоликая». С помощью искусствоведческого анализа определены основные композиционные и пластические приемы декоративных и скульптурных произведений, создающие их особый отстраненно «архаический» стиль. Это нашло выражение в статичности и монументальной выразительности керамической формы в сочетании с эмоциональным воздействием цвета глазури, часто экспрессивного по способу наложения. На основе богатого вклада в российское изобразительное искусство Галины Визель можно сделать вывод о том, что главная творческая задача ее обращения к мифологии и традиционной культуре - не стремление к историзму и этнографии, но возможность говорить художественными образами о пространстве и времени в целом, вечном круговороте мифологических циклов. Работы скульптора-керамиста создаются в результате глубокого анализа опыта поколений, воспринятого сквозь призму национальных традиций. Своеобразие творчества Г. М. Визель заключается в пространственном видении, свойственном характерному «сибирскому» восприятию своей земли, в основе которого лежит образ материнского начала как истока первотворения.