Статья посвящена творчеству известного финского художника. Юхо Риссанен дважды приезжал в Россию. Первый приезд был связан с обучением в Санкт-Петербургской Академии художеств в конце 1897 г. Впервые публикуются два письма из Петербурга. Они рассказывают об участии Дягилева, Репина и Ивана Толстого в творческой судьбе мастера. Второй раз Риссанен появляется в Петрограде в апреле 1917 г. как организатор и участник финской выставки в Бюро Добычиной.
Викторины — один из распространенных видов внеклассной работы Они вызывают интерес учащихся к литературе, помогают лучшему усвоению программного материала, обогащают знания школьников, повышают их общую культуру.
Материалом для сборника «Литературные викторины» послужили произведения русской классической и советской литературы, изучаемые в средней школе и рекомендуемые для внеклассного чтения. В книге есть вопросы, касающиеся других областей искусства, тесно связанных с литературой театра, живописи, музыки, кино.
Возрождение полагает начало новому этапу в истории мировой культуры. Этап этот, как отмечал Ф. Энгельс, был величайшим прогрессивным переворотом из всех пережитых до того времени человечеством (См. К. Маркс и Ф. Энгельс, Соч., т. 20, стр. 346). По значению, которое имело Возрождение для развития культуры и искусства, с ним может быть сопоставлена в прошлом только эпоха расцвета античной цивилизации.
В эпоху Возрождения зародилась современная наука, в особенности естествознание. Достаточно напомнить о гениальных научных догадках Леонардо да Винчи, об основании Фрэнсисом Бэконом опытного метода исследования, об астрономических теориях Коперника, о первых успехах математики, о географических открытиях Колумба и Магеллана.
Особое значение имело Возрождение для развития искусства, утверждения принципов реализма и гуманизма в литературе, театре и изобразительном искусстве.
В книге представлены избранные труды Пьера Бурдье, наиболее близкие и актуальные для российского читателя. Автор 35 книг и нескольких сотен статей, переведенных на десятки языков, Пьер Бурдье изучал систему образования, государство, власть и политику, литературу и живопись, экономику и масс-медиа, науку и религию.
Отобранные для книги тексты в большей мере, чем какое-либо из существующих французских изданий, показывают все разнообразие его исследовательской проблематики, представленное в работах разных лет.
Данное издание содержит работы, посвященные анализу таких разнообразных областей социального пространства, как культура, наука, экономика, религия, право. Помимо чисто научных, интеллектуальных достоинств, книга обращается к острым полемическим вопросам, касающимся жизни современного общества.
В данной книге представлено полное направление готики: архитектура, скульптура, живопись. Альбом является невероятно красивым, тщательно отобранным представителем в своём направлении европейского искусства. Фотограф Ахим Беднорц представил более 1400 цветных, прекрасно подобранных фотографий замков и дворцов Европы.
В статье раскрывается тема «городского пейзажа», формулируется основные особенности, на примере работ художников. В современной академической живописи совсем не много изображений, в которых гармонично соединяются жанровые сюжеты и городские виды. Среди выпускников Санкт-Петербургской Академии художеств есть множество художников, которых увлекают «живые» аспекты городской среды: А. Горланов, К. Мальков, а также П. Тютрин, А. Макаров, И. Тупейко. Они находят вдохновение во всем, что видят вокруг себя (в прохожих на улицах, в праздничных событиях на площадях и бульварах). Тонкость восприятия художников сфокусирована на занятных мелочах и сюжетности. В творчестве этих пейзажистов обыденная жизнь Северной столицы воспринимается как бесконечно меняющийся мотив. Предмет исследования - городской пейзаж Санкт-Петербурга. Для изучения данной темы применены методы исследования такие, как культурно-исторический и формально-стилистический анализ. Исследование обусловлено малой степенью изученности современного петербургского городского пейзажа в научно-теоретической области искусствоведения. Городской пейзаж мастерски балансирует между двумя принципами изображения действительности: натурным, реалистическим, и условным, декоративным. В современной академической живописи в жанре городского пейзажа показано различное взаимодействие человека с городской средой: изображения могут передавать органичное существование в динамике строгой геометрии города, одиночество и изоляцию, контраст между историей и современностью. В практике современного академического искусства новые подходы к пейзажу во многом синтезируют привычные зрителю жанровые формы. Пейзажные образы могут присутствовать в портретах, натюрмортах, бытовых сценах, где природа или городской фон служат для создания определённого настроения, символики или композиционного решения. Городской пейзаж в современной академической живописи занимает значительное место, поскольку он позволяет художникам передавать динамику городской жизни и её внутренние противоречия.
Необычайно сложен мир неживой природы. Разве не удивительно строение вещества, из которого состоят окружающие нас предметы, и разве не величественна картина бесконечного космоса? Еще более сложен мир живой природы — растения и животные. Но самое высокое в природе — человек. Он познал многие сокровенные тайны окружающего и научился управлять явлениями природы, изменять их.
Присмотритесь к вещам, среди которых вы живете. Почти все они созданы или преобразованы людьми. Наша одежда, наши дома, наши фабрики и заводы с их бесчисленными машинами, железные дороги, автомобили и самолеты, телеграф и телефон, радио и телеаппараты — все это сделано человеком; даже растения и животные, которыми пользуются люди для удовлетворения своих потребностей, человечество научилось совершенствовать: выводить новые замечательные сорта растений, улучшать породы животных и т. п.
Статья посвящена рассмотрению возможного пути для определения концепции генезиса формы и функции длинного кадра через предшествовавший ему опыт работы с длительностью в статичных изображениях и других медиа. Длинный кадр становится формой, которая аккумулирует в себе выработанные статичными изображениями стратегии: работу с многослойностью, растяжением и сжатием времени и пространства, созерцательными практиками, с драматургией взгляда и так далее, совмещая это с выразительным потенциалом «длительности» движущегося изображения, добиваясь при этом различных эстетических результатов — усиления драматургии или, наоборот, полной дедраматизации.
Князь Евгений Николаевич ТРУБЕЦКОЙ (род. 23.9.1863 г., сконч. 23.1.1920 г. ст. стиля), замечательный русский философ, обладавший редким писательским дарованием, дал первое и доселе единственное целостное, одновременно художественное, историческое и богословское истолкование древней русской иконы.
В настоящей книге впервые собраны воедино публичные лекции кн. Е. Н. Трубецкого о русской иконе. Первые две — УМОЗРЕНИЕ В КРАСКАХ и ДВА МИРА В ДРЕВНЕРУССКОЙ ИКОНОПИСИ — вышли отдельными брошюрами в 1915 и 1916 гг. и сразу же приобрели широкую известность, но ни разу не переиздавались и стали библиографическими редкостями. Третья — РОССИЯ В ЕЕ ИКОНЕ — появилась в раздел революции, в одной из последних книг «Русской Мысли» (январь-февраль 1918 г.), в силу чего осталась фактически неизвестной.
К статьям об иконописи приложен список важнейших трудов кн. Е. Н. Трубецкого, составленный княжной С. Е. Трубецкой.
Книга для будущих преподавателей, обучающихся в педагогических институтах на художественно-графических факультетах. Автор, заслуженный работник культуры РФ, рассказывает о методах работы над этюдами головы и фигуры человека. В текстовой версии книги некоторые иллюстрации заменены с черно-белых на цветные.