Статья: ПРЕДВОЕННАЯ ТЕАТРАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ ДАЛЬНЕГО ВОСТОКА РОССИИ (НА ПРИМЕРЕ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ТВОРЧЕСКИХ КОЛЛЕКТИВОВ Г. ХАБАРОВСКА) (2026)

В статье рассмотрено взаимовлияние диалектов традиционногокитайского вокального исполнительства и исполнительской техники на инструментах хуцинь. Показано многообразие приёмов орнаментации мелодии в искусстве жуньцян(润腔), характерного только для Шанхайского, Усиского, Чжанчжоуского регионов. Доказано, что изучение особенностей орнаментации в традиции цзяннаньского хуцинь необходимо для совершенствования исполнительской практики и сохранения аутентичного звучания китайской музыки. Выявлено, что стремительное развитие технического мастерства без должного внимания к традиции создает существенный пробел в музыкальной культуре.

В статье рассматривается современное этнокультурное пространство как полицентричная экосистема сохранения и развития традиционного осетинского танца. Проведён комплексный анализ существования танцевальных традиций осетин-аланов в современном этнокультурном пространстве как сложной сетевой экосистемы, состоящей из семи взаимодействующих сфер: научно-экспедиционной, бытовой, образовательно-педагогической, профессионально-сценической, фестивально-конкурсной, цифровой и диаспоральной.

Автор статьи рассматривает различные подходы исследователей на датировку официального появления в г. Хабаровске театра юного зрителя. Впервые в рамках данного вопроса автор обращается к материалам периодических изданий, что позволило объяснить имеющееся в литературе противоречие в официальной дате появления данного творческого коллектива.

Современные исследования материальной культуры православных приходов, как правило, фокусируются на значимых религиозных артефактах и церковной экономике. Однако «церковный принос» - практика передачи разнородных вещей в храмы - остается недостаточно изученной. В настоящей статье исследуются факторы формирования церковного приноса как современного явления. Церковный обмен рассматривается как перформативный процесс конструирования культурных смыслов и практик, в котором участвуют церковные акторы (священники, храмовые работники) и прихожане. Автор анализирует, как мотивация дарителей (благочестивый дар / символическое «возвращение» / избавление от ненужных вещей) взаимодействует с культурными установками и представлениями настоятелей и церковных работников. Исследование выполнено в рамках проекта, развиваемого в Российском государственном гуманитарном университете.

В статье рассматривается национальная идентичность коренного народа Крайнего Севера на примере ненцев.

Цель исследования - изучение трансформации культурной самоидентификации ненцев. Благодаря базе этнографических и антропологических исследований восстанавливается картина ненецкого быта, сведения о языке, традициях, обычаях и основных родах деятельности ненцев. Демографические, климатические и экологические работы помогают оценить состояние ненецкого общества и изменений климата в регионе их проживания, что необходимо рассматривать в комплексе как единую социоэкологическую систему. При анализе определяются основные формирующие идентичность элементы, а также причины, по которым может образовываться потеря самоидентификации этнических ненцев. В рамках статьи поднимается проблема взаимосвязи уникальных знаний и языка, что подчеркивает необходимость сохранения и поддержания культуры у коренных народов.

Настоящая работа посвящена исследованию феномена «оттепельных» трансформаций советской праздничной культуры и опыта интеграции в нее элементов, не вписывающихся в каноны сталинского ритуализма. Актуальность обусловлена необходимостью переосмысления советской зрелищности в контексте социально-культурных изменений 1950-х годов. В фокусе анализа - деятельность Бетти Глан, ключевой фигуры в обновлении массовых представлений и руководителя ЦПКиО им. Горького, чья биография отражает противоречия эпохи. Исследование, опирающееся на мемуарные источники и историко-культурный анализ, демонстрирует стремление Глан к возрождению авангардных практик 1920-х годов, противопоставленных регламентированному эстетическому дискурсу 1930-х. Работа выявляет механизмы и формы включения «несоветского» опыта в ткань праздничных зрелищ, а также роль Парка Горького как экспериментальной «лаборатории» массовых представлений. Полученные результаты позволяют расширить представление о советской зрелищной культуре как сложном и неоднородном явлении.

В статье рассматривается современное состояние оперного жанра в музыкальной культуре тюркских народов стран СНГ в аспекте его исторического развития в период XX-XXI вв. Анализируется оперное искусство республик СНГ и России - Кыргызстана, Казахстана, Узбекистана, Азербайджана, Татарстана, Башкортостана. Выявлено три основных направления развития жанра академической оперы в этих республиках. Полный отказ от западноевропейского типа оперы в пользу национального музыкально-театрального искусства наблюдается в Туркменистане. В других странах развиваются совместные проекты в рамках фестивалей «Дни оперного искусства Тюрксой». Происходит обновление оперного репертуара театров за счет создания новых спектаклей на музыку современных композиторов. Общей особенностью оперного искусства тюркских народов XXI века становится обращение к традиционным сюжетам, фольклорным образам, народному пению и музыкальным инструментам.

В центре внимания автора статьи - инновационный потенциал современной городской и сельской работающей молодёжи, характеризующий её инновационную культуру и определяющий векторы её социокультурной идентичности. Выявлены как минимум три фактора социокультурной идентичности и культурной самоидентичности молодых тружеников предприятий промышленного и сельскохозяйственного производства: служебный (трудовой), брачно-семейный и собственно культурный.

История отечественного нотоиздательского дела второй половины XIX - начала XX вв. наполнена яркими явлениями и событиями, связанными с развитием производственных и технических мощностей. Масштаб культурных перемен отражает процессы становления крупнейших коммерческих предприятий, чья деятельность явилась вершиной промышленного прогресса, индивидуальной деловой активности и креативного подхода к актуальным тенденциям в жизни российского общества. Монополизация рыночных сегментов сформировала лидирующие направления торговых сфер, среди которых механические музыкальные инструменты заняли значительное место по представленному ассортименту и реализуемому объему. В центре внимания - каталоги и прейскуранты фирмы «Юлий Герман Циммерман» 1890-1911 гг. - ведущего импортера и продавца данной продукции, демонстрирующие интересы и приоритеты, обусловленные наращиванием коммерческого авторитета в профессиональном сообществе.