Публикация посвящена вопросам сценического воплощения произведений, исполняемых хоровым коллективом или вокальным ансамблем. Опора на научно-методический и практический опыт современных исследователей, аудиовизуальный анализ исполнительской деятельности именитых отечественных хоровых коллективов и вокальных ансамблей Орловского государственного института культуры, а также нотно-музыкального материала позволил сделать ряд резюмирующих выводов о роли дирижёра-хормейстера и режиссера в процессе сценического представления произведений.
Идентификаторы и классификаторы
- SCI
- Образование
Современное звучащее пространство наполнено вокально-хоровой музыкой. Можно услышать множество разновидностей вокально-хоровых коллективов (от сольных ансамблей – дуэтов, трио до мощных многочисленных по составу певчих хоров), а также разнообразие направлений, форм, типов, видов вокально-хорового исполнительства. Каждый музыкант-исполнитель ищет способ привлечения внимания именно к своей концертной деятельности как за счет свежести и новизны репертуара, так и за счет форм представления его публике.
Если у вас возникли вопросы или появились предложения по содержанию статьи, пожалуйста, направляйте их в рамках данной темы.
Список литературы
1. Волкова А.О. Технология постановки пластико-хореографических шоу программ в учреждениях культуры // Культура и искусство как важнейшая часть единого образовательного пространства столичного мегаполиса: материалы Четвертой научно практической конференции института культуры и искусств Московского городского педагогического университета (г. Москва, 11-25 апреля 2019 г.). М.: УЦ Перспектива, 2019. С. 68-72.
2. Володченко А.Ю. Многоаспектный способ претворения принципа театрально сти в хоровой музыке композиторов Беларуси // Культура Беларуси: реалии современ ности: сборник научных статей ХI Международной научно-практической конференции, Минск, 13 октября 2022 года. Минск: Белорусский государственный университет культуры и искусств, 2022. С. 49-54.
3. До М.С., Шак Т.Ф. В погоне за идеей: о психологии зрителя в современной театральной педагогике // Многоуровневая система художественного образования: исто рия, проблемы, перспективы. Сборник статей международной научно-практической конференции 25 ноября 2025 года. Краснодар: Изд-во КГИК, 2025. С. 262-268.
4. Киреева Н.Ю. Музыкальная театрализация в аспекте ценностной коммуника ции: к вопросу о терминологии // Philharmonica.International Music Journal. 2022. № 3. С. 34-51.
5. Киреева Н.Ю. Проявление театрального начала в хоровой музыке // Ману скрипт. 2022. Т. 15. № 1. С. 30-33.
6. Копылова Ю.А. Особенности эмоционального развития обучающихся в про цессе хоровой театрализации / Ю.А. Копылова // Музыкальная культура в теоретиче ском и прикладном измерении: сб. науч. статей. Кемерово: Кемеровский гос. институт культуры, 2025. С. 111-116.
7. Корчагина Н.В. Руководство детским вокально-театральным ансамблем в дет ской школе искусств / Н.В. Корчагина, А.А. Лисова // Педагогика и психология образо вания. 2018. № 2. С. 16-20.
8. Лаврушкин А.П., Олейник М.А. Педагогические аспекты хоровой театрализа ции в современном музыкальном образовании // Известия Воронежского государствен ного педагогического университета. 2021. № 10 (163). С. 127-132.
9. Новикова Е.В. Театрализация как форма интерпретации эстрадной песни //Образование и культурное пространство. 2024. № 4. С. 138-145.
10. Овчинникова Т.К. Хоровой театр в современной отечественной музыкальной культуре: дисс. … канд. искусствоведения: 17.00.02 - Музыкальное искусство. Ростов-на Дону, 2009. 210 с.
11. Патов Н.А. Театрализованный концерт: общие и особенные черты // Образование и культурное пространство. 2024. № 2. С. 136-145.
12. Пичугина Л.Н., Богданова Т.С. Актуальные проблемы современного хорового исполнительства: хоровая театрализация // Педагогическое образование в России. 2019. № 6. С. 95-101.
13. Редько А.М. Развитие творческих способностей младших подростков в рамках деятельности хорового произведения-действа // Научные исследования: теория, методи ка и практика: сборник материалов III Международной научно-практической конферен ции. В 2-х т. Т 1. Чебоксары: Центр научного сотрудничества «Интерактив плюс». 2017. С. 176-201.
14. Супруненко Г.В. Хоровой театр как жанр «взаимодействующей» музыки и его воплощение в творчестве отечественных композиторов на рубеже XX-XXI веков: дисс. … канд. искусствоведения: 17.00.02 - Музыкальное искусство. Нижний Новгород, 2012. 174 с.
15. Хамикоева С.Р. Черты театральности в хоровом цикле Виталия Ходоша «Два хора на стихи С. Есенина» // Образование и культурное пространство. 2024. № 4. С. 125-129.
16. Хромушин О.Н. Шолом-Алейхем: фантазия на темы еврейских песен для детского или женского хора [Ноты]. СПб.: Композитор, 2013. 30 с.
17. Чепинога А.В. Мизансценирование хора как проблема решения пространства оперного спектакля // Манускрипт. 2016. № 4-1 (66). С. 201-206.
Выпуск
Другие статьи выпуска
ЦЕНТРАЛЬНАЯ НАУЧНАЯ БИБЛИОТЕКА, НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ НАУК БЕЛАРУСИ, БИБЛИОТЕЧНЫЙ ФОНД, РЕДКИЕ КНИГИ, РУКОПИСНЫЕ И АРХИВНЫЕ МАТЕРИАЛЫ, ЛИТЕРАТУРА ПО ТОЧНЫМ И ЕСТЕСТВЕННЫМ НАУКАМ, ОТРАСЛЕВАЯ ПЕРИОДИКА, СПОСОБЫ КОМПЛЕКТОВАНИЯ
Статья посвящена анализу произведения для литавр соло российского композитора Т. А. Чудовой; рассматривается интерес к образам языческих богов и персонажей в отечественной культуре рубежа XIX-XX веков, тенденция к персонификациии ударных инструментов в современном музыкальном искусстве, углубление программности в концертном жанре. Автор статьи акцентирует внимание на трансформации выразительных и технических возможностей литавр в современном сольном музыкальном исполнительстве.
Статья посвящена проблеме адаптации жанра фортепианного концерта в творчестве выдающегося китайского композитора Го Цзужуна. Работая над данным жанром на протяжении всей жизни, композитор искал пути сохранения ключевых признаков исходной западноевропейской модели и насыщения ее чертами, позволяющими раскрыть на этой основе национальную специфику. Одним из путей решения данной проблемы становится работа над особенностями инструментального звучания, а именно, насыщение оркестровой и фортепианной фактуры приемами, имитирующими национальные инструменты. Применение сравнительного метода исследования позволило автору на основе анализа произведений, написанных для фольклорных инструментов, таких как гучжэн, пипа, кунхоу, бамбуковая флейта, а также произведений китайских композиторов для фортепиано разных жанров, включая фортепианные концерты, в том числе и Го Цзужуна, выявить ряд фактурно-тембровых приемов, способных создать особый национально ориентированный колорит звучания.
В статье прослеживается эволюция академического исполнительства в сторону перформативных практик на примере «Рапсодии в стиле блюз» Д. Гершвина в исполнении выдающегося китайского пианиста Лан Лана. Выявленная модель переходного состояния между традиционной интерпретацией и перформансом расширяет теоретические представления о природе современного музыкального исполнительства и предлагает новые векторы для анализа сценических практик XXI века.
В статье раскрывается актуальность заявленной темы. Обосновывается необходимость русской классической музыки в хоровом детском исполнительстве. Дается краткий обзор примеров переложений с различного оригинала переработки: хорового, вокального, инструментального. Делается вывод о целесообразности изучения в вузе студентами - хоровыми дирижерами переложений для детского хора сочинений русских композиторов-классиков как высокохудожественный музыкальный материал репертуара.
В статье представлен историко-педагогический анализ инновационных методов обучения дирижеров и исполнителей на медных духовых для военных оркестров России (XVIII-XXI вв.). Исследуются педагогические идеи и практики, способствовавшие эволюции профессионального образования и развитию исполнительских навыков курсантов. Результаты позволяют осмыслить накопленный опыт, сохранить преемственность традиций и определить перспективные направления подготовки кадров для современных духовых оркестров России.
Определены компоненты информационно-дидактической системы подготовки преподавателей творческого вуза к проектированию инновационных технологий. Среди них: анализ прогрессивных закономерностей, выявление социально-дидактических противоречий, научно-обоснованный выбор аналогов и организация экспериментов. Раскрывается этапность реализации функциональных компонентов готовности педагогов согласно разработанной системе, обеспечивающей эффективное внедрение инноваций в образовательный процесс.
В статье рассматривается роль исполнительского конкурса как формы накопления музыкального опыта будущими дирижерами-хормейстерами. Определяется значение концертной практики в воспитании эмоциональности и осознанности, необходимой для воплощения художественного образа. Анализируются методы вокальной работы, направленные на совершенствование профессиональных качеств личности.
В статье профессиональная компетентность архитектора рассматривается как практико-ориентированная категория. Особое внимание уделено формированию архитектурно-проектной компетентности студентов при выполнении курсового проекта крупного общественного здания. Анализируются архитектурные, технические и рефлексивные аспекты проектирования. Обосновывается значимость данного этапа для становления профессиональной идентичности и системного мышления будущего архитектора.
В статье проанализированы актуальные цели и задачи итоговой аттестации будущих педагогов. Представлен опыт Самарского государственного социально-педагогического университета по проектированию содержания ГИА. Особое внимание уделено тематике выпускных квалификационных работ и специфике государственного экзамена, отражающих современные требования педагогической науки и определяющих векторы развития образовательных программ.
Издательство
- Издательство
- ОРЛОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ КУЛЬТУРЫ
- Регион
- Россия, Орел
- Почтовый адрес
- 302020, Орловская обл, г Орёл, Советский р-н, ул Лескова, д 15
- Юр. адрес
- 302020, Орловская обл, г Орёл, Советский р-н, ул Лескова, д 15
- ФИО
- Анненкова Алла Анатольевна (ВРЕМЕННО ИСПОЛНЯЮЩИЙ ОБЯЗАННОСТИ РЕКТОРА)
- E-mail адрес
- main@ogik.ru
- Контактный телефон
- +7 (486) 2416191
- Сайт
- https://ogik.ru/