В статье поэтапно воссоздается творческая биография Прасковьи Ивановны Мятлевой (1772-1859) - актрисы-любителя и театрального деятеля, большую часть жизни посвятившей сцене - от придворного театра Екатерины II до собственного - в усадьбе Знаменка. В основу положены неизвестные архивные источники, мемуары, сведения из Камер-фурьерских церемониальных журналов.
Идентификаторы и классификаторы
- SCI
- Искусство
В России на протяжении XIX века человека, занимающегося каким-либо видом искусства «не по промыслу, а по склонности, по охоте, для забавы», называли любителем, или дилетантом1. Как правило, увлекаться искусством и заниматься им не для заработка могла позволить себе лишь небольшая часть дворянства.
Если у вас возникли вопросы или появились предложения по содержанию статьи, пожалуйста, направляйте их в рамках данной темы.
Список литературы
1. Байнова Т. С. Реформы театрального дела 1783 года. Рождение коллегиального органа “Комитета для управления зрелищами и музыкой” и основные направления его деятельности // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. 2009. № 92. С. 239-244. EDN: JWQRGJ
2. Вигель Ф. Ф. Записки / Под. ред. С. Я. Штрайха. М.: Захаров, 2000. 327 с.
3. Воспоминания г-жи Виже-Лебрен о пребывании ее в Петербурге и Москве. 1795-1801 / Пер. с фр. Д. В. Соловьева. СПб.: Искусство-СПБ, 2004. 300 с.
4. Даль В. И. Толковый словарь живого великорусского языка: В 4 т. Т. 1: А-З. СПб.; М.: Тип. М. О. Вольфа, 1880. 812 с.
5. Долгоруков И. М. Капище моего сердца, или Словарь всех тех лиц, с коими я был в разных отношениях в течение моей жизни. М.: Наука, 1997. 394 с.
6. Евреинов Н. Н. Демон театральности / Сост., общ. ред. и коммент. А. Ю. Зубкова и В. И. Максимова // Театральная библиотека Сергеева. М.; СПб.: Летний сад, 2002. 535 с.
7. Жихарев С. П. Записки современника / Ред., статьи и коммент. Б. М. Эйхенбаума. М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1955. 836 с.
8. Записки графа Александра Ивановича Рибопьера / Предисл. и прим. А. А. Васильчикова // Русский архив. 1877. Вып. 4. С. 461-506.
9. Иванов А. А. История петербургских особняков. Дома и люди. М.: Цетрполиграф, 2018. 920 с.
10. Каменская М. Ф. Воспоминания / Подгот. текста, сост., вступ. статья и коммент. В. Боковой. М.: Художественная литература, 1991. 383 с.
11. Камер-фурьерский церемониальный журнал 1791 года. СПб.: Тип. Департамента уделов, 1890. 815 с.
12. Камер-фурьерский церемониальный журнал 1792 года. СПб.: Тип. Департамента уделов, 1892. 842 с.
13. Камер-фурьерский церемониальный журнал 1793 года. СПб.: Тип. Департамента уделов, 1892. 1079 с.
14. Камер-фурьерский церемониальный журнал 1794 года. СПб.: Тип. Департамента уделов, 1893. 1071 с.
15. Камер-фурьерский церемониальный журнал 1795 года. СПб.: Тип. Департамента уделов, 1894. 1315 с.
16. Камер-фурьерский церемониальный журнал 1796 года. СПб.: Тип. Департамента уделов, 1896. 923 с.
17. Квятковская Н. К. Марфино: Дворцово-парковый ансамбль и история усадьбы: Альбом. М.: Профиздат, 2015. 208 с.
18. Келдыш Ю. В. Русская музыка XVIII века. М.: Наука, 1965. 464 с.
19. Костерина-Азарян А. Б. Театр в жизни Николая Никитича Демидова // Демидовский временник: Исторический альманах. Кн. I. Екатеринбург: Демидовский институт, 1994. С. 147-162.
20. Лейкин А. О. Рукопись о театре П. И. Мятлевой в Знаменке: к истории дилетантизма в России конца XVIII - первой половины XIX века // Вестник Академии Русского балета им. А. Я. Вагановой. 2024. № 4. С. 130-145. EDN: KOALAL
21. Ливанова Т. Н. Русская музыкальная культура XVIII века в ее связях с литературой, театром и бытом: В 2 т. М.: Музгиз, 1952. Т. 1. 536 с.
22. Настольный энциклопедический словарь: В 8 т. Т. 3: Грация-Кальдерон. М.: Изд. товарищества “А. Гранат и Ко”, 1895. 680 с.
23. Наумов О. Н. Мятлевы: поколенная роспись. М.: Старая Басманная, 2022. 242 с.
24. Николай Михайлович, великий князь. Императрица Елисавета Алексеевна, супруга Императора Александра I: В 3 т. СПб.: Экспедиция заготовления гос. бумаг, 1908. Т. 1. 486 с.
25. Прибавление к № 104 Санктпетербургских ведомостей // Санктпетербургские ведомости. 1776. 27 дек. № 104.
26. Fantappiè F. Accademie teatrali fiorentine nel quartiere di Santa Croce tra Sei e Settecento: tra attori dilettanti, gioco d’azzardo e primi tentativi impresariali // Annali di Storia di Firenze. 2008. № 3. P. 147-193.
27. Radimska J. De l’amour perdu vers les “Amours” retrouvés. A propos des écrits privés et littéraires de la comtesse Alexandrine Schouvaloff // Écho des études romanes. 2014. 10 (1). P. 101-120.
Выпуск
Другие статьи выпуска
Дмитрий Владимирович Изотов, автор монографии «Русская опера на службе у государства», — театровед и театральный критик, кандидат искусствоведения, ответственный секретарь Национальной оперной премии «Онегин».
В статье публикуются неизвестные прежде рукописные воспоминания Н. И. Каценеленбоген, в 1939-1954 годах заведующей научной библиотекой Российского института истории искусств. В воспоминаниях отражена информация о работе института и его сотрудниках в годы блокады Ленинграда. Воспоминаниям предшествует краткая биография Н. И. Каценеленбоген, воссозданная на основе архивных источников.
Мир современной культуры вмещает в себя многочисленные философско-религиозные представления и установки, доставшиеся нам по наследству от более древних эпох. Они часто присутствуют в художественных произведениях в имплицитно-герметической форме и требуют от аудитории навыка дешифровки, основанного на специфических знаниях о забытых учениях прошлого. Одно из таких учений, имевших широкое хождение на Ближнем Востоке и в Северной Африке на заре христианской эры, а затем перекинувшееся на европейский средиземноморский регион в виде опасной еретической экзотики, должно, как нам кажется, учитываться любителями осмысленного созерцания произведений искусства особо. В XX-XXI веках через медиадискурс оно проникло фактически во все поры культурной среды - живопись, литературу, театр, кинематограф. Имя ему - гностицизм. Статья посвящена анализу различных схем научной концептуализации и «сертификации» идей гностицизма в условиях перехода человечества в состояние постсовременности.
Рассматривается влияние европейской культуры конца XIX - начала XX века на развитие Центрального училища технического рисования барона А. Л. Штиглица (ЦУТР): промышленная революция формировала новые требования к подготовке художников. Наглядной иллюстрацией царивших тенденций являются выставочные практики училища. Цель исследования - выявление концептуального содержания выставок, их роли в обучении, определение связи традиции и новаторских тенденций, свойственных художественной культуре указанного периода.
В 1870-1880-х годах в Москве и Петербурге прошла серия так называемых «китайских выставок», организованных Павлом Пясецким. Врач, путешественник, писатель и художник-любитель, он представил составленную им в Китае этнографическую коллекцию, сотни собственноручно исполненных рисунков и акварелей, а также многометровую акварельную панораму. В статье реконструируется история проведения выставок Пясецкого, анализируется их восприятие критиками, а также факторы, обеспечившие успех этих выставок у публики.
Статья посвящена изучению сценической поэтики спектакля Р. Р. Кудашова «Мы» (2009), поставленного на сцене Санкт-Петербургского Большого театра кукол на основе одноименного романа-антиутопии Е. И. Замятина. Реконструкция и последующий анализ спектакля позволили определить все составляющие его сценической поэтики (жанр, режиссерский сюжет, сценографическое решение, структура сценического образа, принцип связи сцены и зрительного зала, способ существования актера, приемы актерской игры, драматургия спектакля). Научная новизна статьи заключается в изучении специфических черт режиссуры Кудашова, в определении основных характеристик его режиссерской методологии. В результате был доказан традиционалистский характер режиссуры Кудашова, что выразилось в обращении к опыту театральных исканий В. Э. Мейерхольда (разрушение сценической иллюзии и обнажение театральной механики; использование слуг просцениума; прием игры с вещью; аттракционы как способ управления ритмом спектакля; контрапункт режиссера; и др.) и Е. Б. Вахтангова (игровой способ существования актера; связь сцены и зрительного зала на игровой основе; и др.).
На примере спектакля Юрия Бутусова «Король Лир», поставленного в театре «Сатирикон» в 2006 году, говорится о соединении разных переводов в работе режиссера с текстом пьесы. В процессе репетиций Бутусов и актеры создали текстовую партитуру, компонуя переводы Пастернака, Дружинина, Сороки, Щепкиной-Куперник. Синтез переводов становится прежде всего способом работы с актерами - так обретается уникальная речевая партитура каждого персонажа, наиболее точно соотносящаяся с индивидуальностями актеров.
Статья посвящена сценическому воплощению драматургии Федора Сологуба на русской сцене и выявлению ее художественных особенностей. Во второй части статьи представлен анализ драматических произведений Сологуба, написанных в 1910-1920-е годы. Исследуются особенности восприятия этой драматургии русским театром. Изучаются причины, определившие обращение современных режиссеров к постановкам инсценировок романа Сологуба «Мелкий бес» в 1990-2020-е годы.
В статье рассматривается малоизвестная рукопись Тамары Платоновны Карсавиной, написанная ею в 1958 году. Данная рукопись является центральной частью книги «Tamara Karsavina, Beyond the Ballerina. Her unpublished, untitled manuscript about the first years in England», вышедшей в Америке в 2018 году. Книга и рукопись раскрывают ранее неизвестные факты из жизни Тамары Карсавиной.
В статье анализируется антитеза балет vs танец, озвученная Ильей Репиным в интервью 1909 года. Пристрастие к танцевальной культуре визуализировалось в творчестве художника в ряде «плясовых» работ, созданных на тему театрализованного и украинского народного танца. Автор приходит к выводу, что произведения художника 1880-х годов на тему танца отличались достоверностью места и времени, психологизмом образов, в них наметилось осмысление темы народных плясок через смеховую культуру. В «плясовых» картинах Репина 1910-1920-х годов нарастала динамика, цветовая экспрессия, смеховая аффектация образов. Обстоятельства места и времени действия нивелировались, тогда как нарастало игровое начало и костюмирование моделей. В итоговой картине «Гопак» смеховая культура казачества выступала как категория поэтики.
В предлагаемой статье автор, сферу научных интересов которого составляет история и эволюция концертмейстерского искусства в России, рассматривает творческий путь двух композиторов и пианистов ХХ столетия, Александра Цфасмана и Раймонда Паулса, с точки зрения их аккомпаниаторской практики. Относясь к различным историческим периодам эстрадного исполнительства в нашей стране (первая и вторая половина столетия), их обширная концертная практика может служить своеобразной квинтэссенцией основных тенденций и направлений в этой области. Концентрируя внимание на объединяющих музыкантов чертах, одновременно не игнорируя отличие стилистических и исполнительских почерков, автор выявляет наиболее характерные особенности и принципы их концертмейстерского мышления. Таким образом, удалось продемонстрировать преемственность искусства эстрадного аккомпанемента, прошедшего в ХХ веке большой путь, связанный не только с жанровыми трансформациями, но и с меняющимися запросами слушательской аудитории. При этом важно отметить, что понятия прогресса и регресса в данном случае неприменимы и все найденные исполнительские формы остаются актуальными по сей день в концертной практике.
На основании византийской иконографии, а также текстов византийских (XII-XIV века) и севернорусских типиконов (конец XVI - XVII век) исследуются принципы клиросного мастерства в его связи с рукописным искусством. Рассматривается система монастырских клиросных послушаний, а также уставной порядок соотношения клиросных должностей и богослужебных книг в исполнении церковной службы.
Издательство
- Издательство
- РОССИЙСКИЙ ИНСТИТУТ ИСТОРИИ ИСКУССТВ
- Регион
- Россия, Санкт-Петербург
- Почтовый адрес
- 190121, г Санкт-Петербург, Адмиралтейский р-н, Исаакиевская пл, д 5
- Юр. адрес
- 190121, г Санкт-Петербург, Адмиралтейский р-н, Исаакиевская пл, д 5
- ФИО
- Шумилин Дмитрий Анатольевич (ДИРЕКТОР)
- Контактный телефон
- +7 (812) 3144136