Песнопения демественного роспева редко звучит на клиросах Русской православной церкви (далее РПЦ). Причин тому несколько: ограниченность доступного современным певчим репертуара, неподготовленность клирошан и молящихся к восприятию стилистики древнерусского певческого искусства, отсутствие устойчивой исполнительской традиции. Как известно, демественный роспев после церковного раскола XVII в. продолжил свое развитие в среде «хранителей старой веры». Использование опыта старообрядческой певческой практики может быть полезно регентам хоров и певчим РПЦ, желающим украсить торжественные богослужения образцами этого стиля, а также руководителям светских хоровых коллективов. В статье на основе результатов исследований автора, его регентского опыта и интервью с головщиком Новосибирской общины Русской православной старообрядческой церкви А. Н. Емельяновым рассматриваются особенности работы с песнопениями демественного роспева.
Идентификаторы и классификаторы
- SCI
- Образование
После церковного раскола XVII в. и с наступлением эпохи партеса в русском богослужебно-певческом искусстве начался новый этап истории демественного роспева – период его дальнейшего развития в старообрядческой среде. «Ревнители древлего благочестия» оказались хранителями этого стилистического пласта древнерусского музыкального искусства. Важно отметить, что они отвергли демественное многоголосие, признав канонической только монодическую традицию. Более того, демественный роспев – единственный из всех древнерусских роспевов, продолжал свое развитие (!) в старообрядческой среде. Именно после раскола XVII века появились первые демественные азбуки, в XVIII–XIX вв. распевались новые песнопения, в том числе демественная Литургия [11], сформировались два типа певческих книг, в которых помещались демественные песнопения: Демественник (со второй четверти XVIII в.)3 и Обедница (с конца XIX в.)4. За три века бытования в старообрядческой среде, этот роспев стал неотъемлемой частью её богослужебной культуры.
Если у вас возникли вопросы или появились предложения по содержанию статьи, пожалуйста, направляйте их в рамках данной темы.
Список литературы
1. Беляев В.М. Древнерусская музыкальная письменность / Ред. С.В. Аксюка. М.: Сов. композитор, 1962. 134 с.
2. Богомолова М.В. Демественное пение. Православная энциклопедия. URL: https://www.pravenc.ru/text/171656.html (дата обращения 10.02.2025).
3. Бражников М.В. Многоголосие знаменных партитур // Проблемы истории и теории древнерусской музыки. Л.: Музыка, 1979.
4. Гарднер И.А. Богослужебное пение Русской православной церкви. Сущность. Система. История. М.: Московская Духовная Академия, 1998.
5. Даниленко Б.О.: Материалы к творческой биографии И.А. Гарднера (1898- 1984). М.: Синодальная библиотека Московского Патриархата; München: Verlag Otto Sagner, 2008. 322 с. EDN: QRKTJN
6. Денисов Н.Г. Старообрядческая богослужебно-певческая культура: вопросы типологии. М.: Прогресс - традиция, 2015. 640 с. EDN: VRSIPP
7. Денисов Н.Г., Филатов Н.А. Рыцарь регентского служения отец Матфей (Мормыль). Санкт-Петербург: Пушкинский Дом, 2017. 544 с.
8. Ефимова И.Е. Многоголосие в русском профессиональном певческом искусстве XVII - начала XVIII века: диссертация.. кандидата искусствоведения. 17.00.02. Ленинград, 1984. 205 с.
9. Металлов В.М. Богослужебное пение русской церкви. Период домонгольский. М., печатня А.И. Снегиревой. 1912. 349 с.
10. Пожидаева Г.А.: Азбука демественного пения (опыт исследования нотации с точки зрения основ музыкальной лексики) // Герменевтика древнерусской литературы. 2008. № 13. С. 273-384. EDN: YQASLJ
11. Пожидаева Г.А. Лексикология демественного пения. М.: Знак, 2010. 784 с.
12. Пожидаева Г.А. Певческие традиции древней Руси: очерки теории и стиля. М.: Знак, 2007. 880 с. EDN: QQMULJ
13. Преображенский А.В. Культовая музыка в России. Ленинград: Academia. 1924. 123 с.
14. Разумовский Д.В. Церковное пение в России. Опыт историко-технического изложения. М., 1867-1869. 367 с.
15. Смилянская Е.Б., Денисов Н.Г. Старообрядчество Бессарабии: книжность и певческая культура. М.: “Индрик”, 2007. 432 с.
16. Смоленский С.В. О древнерусских певческих нотациях. Санкт-Петербург, 1901. 120 с.
17. Успенский Н.Д.: Древнерусское певческое искусство. Л.: Музыка, 1971. 623 с.
18. Финдейзен Н.Ф. Очерки по истории музыки в России с древнейших времен до конца XVIII века. Москва; Ленинград: Гос. изд-во, Музсектор, 1928. Вып. 1-5. 376 с.
19. Фролов С.В. Из истории демественного роспева // Проблемы истории и теории древнерус. музыки. Л.: Музыка, 1979. С. 99-108. EDN: VRZMBN
20. Чесноков П.Г. Хор и управление им: (первоначальная редакция) / Научная редакция текста, вступительная статья и комментарии Н.Ю. Плотниковой. М.: Живоносный источник, 2023. 420 с.
21. Шафранов Е.М. Вопросы интерпретации демественного роспева в старообрядческой богослужебной практике // academia: музыкознание, исполнительство, педагогика. Сетевой электронный научный журнал // гл. Ред-р: Ефимова Н.И. 2024. № 1 (10). С. 59-67. URL: https://axu.ru/academia (дата обращения 10.02.2025).
22. Шиндин Б.А. Демественный роспев. Нотация, попевки, принципы композиции: диссертация... кандидата искусствоведения. Ленинград, 1979. 204 с.
23. Шиндин Б.А., Ефимова И.Е. Демественный роспев. Монодия и многоголосие. Новосибирск: изд-во НГК, 1991. 255 с.
Выпуск
Другие статьи выпуска
В статье рассматривается история создания и длительной плодотворной деятельности народного вокального ансамбля «Улыбка» Тульской области (посёлок Дубна) под бессменным руководством Заслуженного работника культуры России Валентины Макаровны Бутовой. В содержании подчёркиваются особенности столь феноменально долговременного творческого пути любительского коллектива, обозначена репертуарная составляющая, проанализирована необходимость произошедшей трансформации манеры исполнения.
В конце XX в. в семье и школе усилилась трансформация форм межличностного общения. Под воздействием информатизации произошло перераспределение информационно-коммуни-кационных потоков, усилилась роль искусственного интеллекта. Межличностные отношения в семье и школе претерпели изменения в связи с экономическим развитием общества, вторжением цифровой системы в личностное саморазвитие человека, с размыванием форм передачи опыта поколений.
В статье актуализируется проблема обучения баянистов и аккордеонистов концертмейстерскому мастерству, понимаемая как совокупность знаний и профессионально-значимых умений, обусловливающих высокий уровень владения исполнительской деятельностью в качестве концертмейстера. Уделено внимание сравнительному историко-педагогическому анализу обучения искусству аккомпанемента в фортепианной и баянно-аккордеонной педагогике с целью выявления и использования опыта пианистов в профессиональной подготовке концертмейстеров.
Авторы раскрывают ход эмпирического эксперимента по формированию музыкального вкуса у обучающихся 7-х классов общеобразовательной школы на уроках музыки средствами песенных жанров XXI в. Описано содержание занятий по формированию искомого явления, базирующееся на программе Г. П. Сергеевой. Рассмотрены критерии оценки музыкального вкуса обучающихся: эмоционально-оценочное отношение к музыкальному искусству, музыкально-эстетические ориентации.
Современные исследования музыкальной одаренности имеют междисциплинарный характер, проблемное поле данного явления изучается педагогикой, психологией, искусствознанием. В психолого-педагогических работах одаренность понимается как комплексное персонально-уникальное явление. Оно опирается на специальные способности и индивидуальные свойства, имеет структурную специфику, обусловленную характером психики ребенка, определяется многозначностью форм творческой деятельности.
В статье проводится всесторонний анализ сущности концепции устойчивого развития, которая остается предметом дискуссий многие десятилетия. Автор анализирует экологический, социальный и экономический аспекты устойчивого развития, подчеркивая важность включения в анализ культуры, выполняющей роль связующего элемента между ними. Это подтверждается исследованиями ряда международных организаций и отдельных ученых. В работе доказано, что устойчивое развитие - это не просто защита окружающей среды, но и достижение экономического роста и обеспечение социального благополучия при условии сохранения культурного многообразия.
Проблема формирования национально-культурной идентичности важна и особенно актуальна в современном обществе. Библиотека представляет уникальную возможность для диалога поколений, что способствует взаимодействию и реализации национально-культурной идентичности. Дискурсивное пространство библиотеки объединяет коммуникативную сферу и медиапространство с использованием современных креативных технологий. Креативные индустрии представляют большие возможности современным библиотекам и обществу в сохранении культурных ценностей, истории края и России. В статье раскрываются цели коммуникативного процесса в контексте дискурсивного пространства библиотеки, которые предполагают равный доступ каждого пользователя к фондам истории русского государства через цифровые ресурсы.
Владение технологией цифрового чтения становится обязательным профессиональным навыком библиотекаря. В статье рассмотрены подходы к определению понятия, в том числе и приведены результаты социологического исследования среди студентов Орловского государственного института культуры. Приведены особенности и специфика цифрового чтения, виды цифровых текстов. Проанализированы возможные направления работы библиотек по работе с цифровыми текстами, выявлены проблемы и перспективы.
В статье рассматривается теоретический аспект использования сотрудниками библиотеки колледжа технического профиля полнотекстовых информационно-образовательных ресурсов открытого доступа в своей сервисной политике. С учетом имеющихся финансовых ограничений, не позволяющих комплектовать фонд библиотеки колледжа всеми необходимыми информационными ресурсами, сотрудники библиотеки активно используют полнотекстовые ресурсы, размещенные в сети Интернет и отражающие информацию в области техники и технических наук, для информационного сопровождения образовательного процесса.
Музыка XX века, выражая новые эмоционально-содержательные состояния, увеличивает семантическую нагрузку на различные грани темпоритма и громкостной динамики, ранее имевших подчиненное значение в сравнении с другими средствами музыкальной выразительности. На примере сонатного фортепианного творчества Б. И. Тищенко, в статье рассматривается новаторское отношение к темповым, метроритмическим, артикуляционным и громкостным компонентам сочинений, затрагивая, в том числе, вариабельность исполнительских интерпретаций.
Масштабная картина, созданная в оратории-мистерии «Жанна д’Арк на костре» А. Онеггера и П. Клоделя, выстроена как многоуровневая система, в которой сплетены аллегории, символы, тематические связи и жанровые коды. Первый уровень содержания - интонационная система, насыщенная сквозным развитием. Второй - надпрограммный, созданный средствами жанровой семантики. Тесное взаимодействие с григорианским хоралом, страстями, народной песней, драматическим театром позволяет противопоставить и раскрыть ключевые образы в оратории.
Система музыкального образования КНР была создана в 1950-е - начале 1960-х годов по советской модели. В статье анализируется процесс ее формирования по советскому образцу. Акцентируется внимание на том, что данный процесс протекал в рамках сотрудничества между КНР и СССР, союзников во Второй мировой войне, стран близкой политической системы, и, как следствие - сходство принципов музыкального обучения и воспитания, среди которых главные - массовость, опирающаяся на хоровое музицирование и жанр песни, и трехуровневая система музыкального образования. Обращено внимание на то, что реализации планов музыкального просвещения Китая принимали активное участие выдающиеся советские музыканты и педагоги, пианисты Д. М. Серов, А. Г. Татулян и Т. П. Кравченко, дирижеры С. Г. Делициев и Л. Н. Тумашев и мн. др. Автор приходит к выводу о том, что созданная в середине ХХ века трехуровневая система музыкального образования КНР показала свою жизнеспособность и эффективность, став основой для успехов китайских музыкантов в наши дни.
Статья посвящена истории становления и развития композиторского образования в Ростове-на-Дону. Поэтапно прослеживается преемственность педагогических традиций на протяжении более чем 100 лет (с 1918 года - времени открытия класса композиции в консерватории Русского музыкального общества до нынешнего времени). Отмечены не только имена выдающихся композиторов, воспитавших немалое число музыкантов (ныне членов Союза композиторов России), но и отмечены особенности их педагогических методов.
В статье рассматриваются форматы классической музыки в современной культуре с целью преподнесения их обучающейся детской, подростковой, молодежной аудитории в теоретических дисциплинах музыкальных учебных заведений. Приведены перечни рекомендуемых фильмов и мультипликационных «фантазий» культовых отечественных и зарубежных авторов, хореографические постановки инструментальных сочинений, open-air, флэш-мобы. Освещены дидактические приемы подачи этих материалов.
Авторы публикации отвечают на ряд вопросов, встающих сегодня перед концертными организациями и исполнительскими коллективами, а также участниками конкурсов патриотической песни, что объясняет актуальность избранной темы. Отправной точкой проводимого исследования стали песенные образцы казачьего фольклора, собранные, систематизированные и откоментированные на рубеже XIX-ХХ веков А. М. Листопадовым. Опираясь на современные исследования жанровых разновидностей военной песни, прослеживаются особенности развития жанровых моделей в период Великой Отечественной войны и после неё. В процессе разработки темы использовался комплекс научных методов, среди которых отметим музыковедческий, сравнительно-сопоставительный, культурологический и социокультурный. Обобщающие выводы могут быть полезны как для дальнейшей научно-исследовательской деятельности, так и для создания качественных исполнительских интерпретаций военных песен.
Система высшего образования в настоящее время претерпевает значительные изменения, связанные с трансформацией жизни общества, ориентируясь на требования, предъявляемые к выпускникам вузов образовательными стандартами и работодателями на рынке труда. Введение новых образовательных единиц в стандарты высшего образования обусловлено социально-экономическими потребностями: в условиях неопределенности рыночной экономики, развития социально-профессиональных технологий, усиливающейся конкуренции работников на рынке труда, востребованным становится профессионально мобильный, инициативный, ответственный работник, способный планировать, организовывать и контролировать свою работу. Значимой квалификационной характеристикой специалиста выступает динамическая профессиональность – интегративное качество, обеспечивающее «универсальность работника» [1], которое актуализирует адаптированность студентов-первокурсников как основу формируемых профессиональных компетенций будущего специалиста в высшем образовании.
Рассмотрена актуальная педагогическая проблема профессионального университетского образования в России - формирования профессиональных ценностных ориентиров на занятиях предметного профессионального блока средствами интерактивных технологий (ситуационного обучения, игровых, проектных, тренинговых). Механизмом практической экспериментальной верификации задуманной Программы формирования профессиональных ценностных ориентиров выступает технология, реализуемая по этапам: допрофессиональному, эпизодическому, ситуативному, процедурному и системному совокупностью алгоритмизированных действий.
В статье обосновывается необходимость применения современных образовательных технологий при подготовке специалистов в области звукооператорского мастерства. Предлагается определение, содержание и возможности музыкально-компьютерного практикума в комплексном решении проблемы формирования профессиональных компетенций у отмеченных специалистов.
Издательство
- Издательство
- ОРЛОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ КУЛЬТУРЫ
- Регион
- Россия, Орел
- Почтовый адрес
- 302020, Орловская обл, г Орёл, Советский р-н, ул Лескова, д 15
- Юр. адрес
- 302020, Орловская обл, г Орёл, Советский р-н, ул Лескова, д 15
- ФИО
- Анненкова Алла Анатольевна (ВРЕМЕННО ИСПОЛНЯЮЩИЙ ОБЯЗАННОСТИ РЕКТОРА)
- E-mail адрес
- main@ogik.ru
- Контактный телефон
- +7 (486) 2416191
- Сайт
- https://ogik.ru/