Статья: МОДЕЛЬ ФОРМИРОВАНИЯ В ДОПОЛНИТЕЛЬНОМ УНИВЕРСИТЕТСКОМ ОБРАЗОВАНИИ СОЦИОКУЛЬТУРНОЙ АДАПТИРОВАННОСТИ СТУДЕНТОВ СРЕДСТВАМИ СТУДИИ ИСТОРИЧЕСКОГО ТАНЦА (2025)

В статье рассматривается история создания и длительной плодотворной деятельности народного вокального ансамбля «Улыбка» Тульской области (посёлок Дубна) под бессменным руководством Заслуженного работника культуры России Валентины Макаровны Бутовой. В содержании подчёркиваются особенности столь феноменально долговременного творческого пути любительского коллектива, обозначена репертуарная составляющая, проанализирована необходимость произошедшей трансформации манеры исполнения.

В конце XX в. в семье и школе усилилась трансформация форм межличностного общения. Под воздействием информатизации произошло перераспределение информационно-коммуни-кационных потоков, усилилась роль искусственного интеллекта. Межличностные отношения в семье и школе претерпели изменения в связи с экономическим развитием общества, вторжением цифровой системы в личностное саморазвитие человека, с размыванием форм передачи опыта поколений.

В статье актуализируется проблема обучения баянистов и аккордеонистов концертмейстерскому мастерству, понимаемая как совокупность знаний и профессионально-значимых умений, обусловливающих высокий уровень владения исполнительской деятельностью в качестве концертмейстера. Уделено внимание сравнительному историко-педагогическому анализу обучения искусству аккомпанемента в фортепианной и баянно-аккордеонной педагогике с целью выявления и использования опыта пианистов в профессиональной подготовке концертмейстеров.

Авторы раскрывают ход эмпирического эксперимента по формированию музыкального вкуса у обучающихся 7-х классов общеобразовательной школы на уроках музыки средствами песенных жанров XXI в. Описано содержание занятий по формированию искомого явления, базирующееся на программе Г. П. Сергеевой. Рассмотрены критерии оценки музыкального вкуса обучающихся: эмоционально-оценочное отношение к музыкальному искусству, музыкально-эстетические ориентации.

Современные исследования музыкальной одаренности имеют междисциплинарный характер, проблемное поле данного явления изучается педагогикой, психологией, искусствознанием. В психолого-педагогических работах одаренность понимается как комплексное персонально-уникальное явление. Оно опирается на специальные способности и индивидуальные свойства, имеет структурную специфику, обусловленную характером психики ребенка, определяется многозначностью форм творческой деятельности.

В статье проводится всесторонний анализ сущности концепции устойчивого развития, которая остается предметом дискуссий многие десятилетия. Автор анализирует экологический, социальный и экономический аспекты устойчивого развития, подчеркивая важность включения в анализ культуры, выполняющей роль связующего элемента между ними. Это подтверждается исследованиями ряда международных организаций и отдельных ученых. В работе доказано, что устойчивое развитие - это не просто защита окружающей среды, но и достижение экономического роста и обеспечение социального благополучия при условии сохранения культурного многообразия.

Проблема формирования национально-культурной идентичности важна и особенно актуальна в современном обществе. Библиотека представляет уникальную возможность для диалога поколений, что способствует взаимодействию и реализации национально-культурной идентичности. Дискурсивное пространство библиотеки объединяет коммуникативную сферу и медиапространство с использованием современных креативных технологий. Креативные индустрии представляют большие возможности современным библиотекам и обществу в сохранении культурных ценностей, истории края и России. В статье раскрываются цели коммуникативного процесса в контексте дискурсивного пространства библиотеки, которые предполагают равный доступ каждого пользователя к фондам истории русского государства через цифровые ресурсы.

Владение технологией цифрового чтения становится обязательным профессиональным навыком библиотекаря. В статье рассмотрены подходы к определению понятия, в том числе и приведены результаты социологического исследования среди студентов Орловского государственного института культуры. Приведены особенности и специфика цифрового чтения, виды цифровых текстов. Проанализированы возможные направления работы библиотек по работе с цифровыми текстами, выявлены проблемы и перспективы.

В статье рассматривается теоретический аспект использования сотрудниками библиотеки колледжа технического профиля полнотекстовых информационно-образовательных ресурсов открытого доступа в своей сервисной политике. С учетом имеющихся финансовых ограничений, не позволяющих комплектовать фонд библиотеки колледжа всеми необходимыми информационными ресурсами, сотрудники библиотеки активно используют полнотекстовые ресурсы, размещенные в сети Интернет и отражающие информацию в области техники и технических наук, для информационного сопровождения образовательного процесса.

Музыка XX века, выражая новые эмоционально-содержательные состояния, увеличивает семантическую нагрузку на различные грани темпоритма и громкостной динамики, ранее имевших подчиненное значение в сравнении с другими средствами музыкальной выразительности. На примере сонатного фортепианного творчества Б. И. Тищенко, в статье рассматривается новаторское отношение к темповым, метроритмическим, артикуляционным и громкостным компонентам сочинений, затрагивая, в том числе, вариабельность исполнительских интерпретаций.

Масштабная картина, созданная в оратории-мистерии «Жанна д’Арк на костре» А. Онеггера и П. Клоделя, выстроена как многоуровневая система, в которой сплетены аллегории, символы, тематические связи и жанровые коды. Первый уровень содержания - интонационная система, насыщенная сквозным развитием. Второй - надпрограммный, созданный средствами жанровой семантики. Тесное взаимодействие с григорианским хоралом, страстями, народной песней, драматическим театром позволяет противопоставить и раскрыть ключевые образы в оратории.

Песнопения демественного роспева редко звучит на клиросах Русской православной церкви (далее РПЦ). Причин тому несколько: ограниченность доступного современным певчим репертуара, неподготовленность клирошан и молящихся к восприятию стилистики древнерусского певческого искусства, отсутствие устойчивой исполнительской традиции. Как известно, демественный роспев после церковного раскола XVII в. продолжил свое развитие в среде «хранителей старой веры». Использование опыта старообрядческой певческой практики может быть полезно регентам хоров и певчим РПЦ, желающим украсить торжественные богослужения образцами этого стиля, а также руководителям светских хоровых коллективов. В статье на основе результатов исследований автора, его регентского опыта и интервью с головщиком Новосибирской общины Русской православной старообрядческой церкви А. Н. Емельяновым рассматриваются особенности работы с песнопениями демественного роспева.

Система музыкального образования КНР была создана в 1950-е - начале 1960-х годов по советской модели. В статье анализируется процесс ее формирования по советскому образцу. Акцентируется внимание на том, что данный процесс протекал в рамках сотрудничества между КНР и СССР, союзников во Второй мировой войне, стран близкой политической системы, и, как следствие - сходство принципов музыкального обучения и воспитания, среди которых главные - массовость, опирающаяся на хоровое музицирование и жанр песни, и трехуровневая система музыкального образования. Обращено внимание на то, что реализации планов музыкального просвещения Китая принимали активное участие выдающиеся советские музыканты и педагоги, пианисты Д. М. Серов, А. Г. Татулян и Т. П. Кравченко, дирижеры С. Г. Делициев и Л. Н. Тумашев и мн. др. Автор приходит к выводу о том, что созданная в середине ХХ века трехуровневая система музыкального образования КНР показала свою жизнеспособность и эффективность, став основой для успехов китайских музыкантов в наши дни.

Статья посвящена истории становления и развития композиторского образования в Ростове-на-Дону. Поэтапно прослеживается преемственность педагогических традиций на протяжении более чем 100 лет (с 1918 года - времени открытия класса композиции в консерватории Русского музыкального общества до нынешнего времени). Отмечены не только имена выдающихся композиторов, воспитавших немалое число музыкантов (ныне членов Союза композиторов России), но и отмечены особенности их педагогических методов.

В статье рассматриваются форматы классической музыки в современной культуре с целью преподнесения их обучающейся детской, подростковой, молодежной аудитории в теоретических дисциплинах музыкальных учебных заведений. Приведены перечни рекомендуемых фильмов и мультипликационных «фантазий» культовых отечественных и зарубежных авторов, хореографические постановки инструментальных сочинений, open-air, флэш-мобы. Освещены дидактические приемы подачи этих материалов.

Авторы публикации отвечают на ряд вопросов, встающих сегодня перед концертными организациями и исполнительскими коллективами, а также участниками конкурсов патриотической песни, что объясняет актуальность избранной темы. Отправной точкой проводимого исследования стали песенные образцы казачьего фольклора, собранные, систематизированные и откоментированные на рубеже XIX-ХХ веков А. М. Листопадовым. Опираясь на современные исследования жанровых разновидностей военной песни, прослеживаются особенности развития жанровых моделей в период Великой Отечественной войны и после неё. В процессе разработки темы использовался комплекс научных методов, среди которых отметим музыковедческий, сравнительно-сопоставительный, культурологический и социокультурный. Обобщающие выводы могут быть полезны как для дальнейшей научно-исследовательской деятельности, так и для создания качественных исполнительских интерпретаций военных песен.

Рассмотрена актуальная педагогическая проблема профессионального университетского образования в России - формирования профессиональных ценностных ориентиров на занятиях предметного профессионального блока средствами интерактивных технологий (ситуационного обучения, игровых, проектных, тренинговых). Механизмом практической экспериментальной верификации задуманной Программы формирования профессиональных ценностных ориентиров выступает технология, реализуемая по этапам: допрофессиональному, эпизодическому, ситуативному, процедурному и системному совокупностью алгоритмизированных действий.

В статье обосновывается необходимость применения современных образовательных технологий при подготовке специалистов в области звукооператорского мастерства. Предлагается определение, содержание и возможности музыкально-компьютерного практикума в комплексном решении проблемы формирования профессиональных компетенций у отмеченных специалистов.