Публикации автора

The article focuses on the study of Hoffmann traditions in Selma Lagerlöf ’s novel “Gösta Berling’s Saga”. The features of Hoffman’s poetics in the novel are revealed by using the methodology of the “Hoffman’s complex”, which is an ideological and thematic complex of motives and stylistic techniques inherent in the works by E. T. A. Hoffman. The “Hoffmann’s complex” is manifested in the novel in the problem of the rebellion of the Romantic hero-creator in relation to faith and religion, the problem of the relationship of the Romantic hero with femininity, the opposition of secular and Christian love, the motive of mechanization of man and society in the new capitalist industrial formation. The features of Hoffmann’s poetics were manifested in the novel “Gösta Berling’s Saga” also in the interweaving of Hoffmann’s images (Don Juan (“Don Juan”), Medardus (“The Devil’s Elixirs”) and plots (a defrocked monk, who under the influence of wine as an incarnate temptation, commits crimes and experiences a split of personality (“The Devil’s Elixirs”) and a rebellious Romantic hero in search of an unattainable ideal world in which his disintegrated personality must find consolidation (“Don Juan”). The conclusion sums up that S. Lagerlöf, relying on the plot, problems and images of E. T. A. Hoffman’s works (“Don Juan”, “The Devil’s Elixirs”, “Adventure on New Year’s Eve”), creates the author’s concept of spiritual transformation of personality through Christian love and reconsiders the image of a Romantic hero, transforming it into a new type of Christian Neo-Romantic hero

Using the methodology of the “Hoffmann complex” the article investigates the influence of the romantic tradition on Danish prose of the second half of the 20th century using the example of E. T. A. Hoffmann’s works and V. Sørensen’s short story “A Tale of Glass”. It is claimed that the work reveals a layer of Hoffmann’s intertext from the short stories “The Sandman” and “Little Zaches”. The concept of the “Sandman complex” is introduced, which is a stable interweaving of problems, motifs and images characteristic of the Hoffmann novel by the same name, namely: optical symbolism (eyes, glass, spectacles), the principle of doubleness (“party of glasses” — “party against glasses”) and the problem of duality (Gert — the leader of the revolution, the brothers-opticians), the motive of blindness, the deconstruction of the features of a romantic hero, the motive of choosing between a “false” and a “true” beloved, the problem of spiritual death of man and the mechanization of society (elements from the short story “Little Zaches”), as well as the image system (Coppelius, Coppola, Olympia, Clara, Nathaniel) from the novel by E. T. A. Hoffman. The transformation of the “Sandman complex” in the short story by Sørensen is analyzed. The authors conclude that in the “Story with Glass” elements of Hoffmann’s poetics are refracted in order to reflect the beginnings of socio-political and philosophical conflicts (materialism and idealism) of the 20th century, which originated in the confrontation of philistine (everyday) and romantic worldviews

Статья посвящена исследованию преломления поэтики Э. Т. А. Гофмана в кинематографе на примере сериала Д. Линча «Твин Пикс». Утверждается мысль, что гофмановская традиция, получившая устойчивое развитие в мировой литературе, с появлением кино как вида искусств находит продолжение и в киноиндустрии. В статье на основе методологии «гофмановского комплекса» выделяются черты гофмановской поэтики в сериале Д. Линча и их роль в раскрытии постмодернистской концепции неизбежного зла (нарастание энтропии и хаоса в современном обществе посредством современных медиа). Результаты проведенного исследования доказывают наличие гофмановского интертекста и его трансформацию в сериале Д. Линча «Твин Пикс».

Статья продолжает ряд исследований, связанных с анализом гофмановской традиции в русской литературе. Творчество М. А. Булгакова рассматривается как значимый этап в развитии «гофмановского текста русской литературы». С помощью методологии «гофмановского комплекса» в повести М. А. Булгакова «Дьяволиада» (1923) выделяются элементы поэтики Э. Т. А. Гофмана, а также анализируется их трансформация в художественном мире русского писателя. Делается вывод о том, что черты гофмановской поэтики в повести «Дьяволиада» Булгакова проявляются в обращении к гофмановской стилистике (разрушительная ирония и гротеск), в проблеме механизации человека и общества, которая реализуется в мотивах кукольности, приеме оживления неживого и подмены живого неживым (создается при помощи синекдохи, говорящих фамилий, звуковых и анималистических метафор, цветовой символики) и инфернального зеркального комплекса (образы-символы глаз, зеркала и стекла), который помогает создать гротескный образ канцелярии-ада и образ Кальсонера (восходит к гофмановским образам Дапертутто, Копеллиуса и др.). Традиции Гофмана в повести Булгакова также связаны с осмыслением проблемы двойничества и категории безумия, которые актуализируются в результате нарушения хода объективного времени в сознании персонажа (темпоральный слом), находящегося в ситуации сильного эмоционального потрясения, под влиянием которого восприятие реальности характеризуется особым фантастическим типом мышления, когда объективные законы мироустройства и логики нарушаются, а мировосприятие главного героя раздваивается (переплетение реального и ирреального).

В статье рассматривается специфика отражения гетевских аллюзий в раннем сказочном творчестве Э. Т. А. Гофмана. Отмечаются отсылки Гофмана к произведениям Гете «Сказка о зелёной змее и прекрасной Лилии» (1795), «Триумф чувствительности» (1778), «Годы учения Вильгельма Мейстера» (1975–1976) и др. Гофман, признавая Гете как гения немецкой культуры, порой с иронией относится к его культу, вкладывая в уста своих персонажей критические высказывания о признанном писателе и учёном, создает прозрачные реминисценции, а также цитирует в ироническом контексте его произведения («Собака Берганца», «Взаимосвязь вещей» и др.). В статье делается вывод, что Гофман продолжает размышления над рядом проблем, восходящих к творчеству Гете: профанация искусства (ирония над героем-подражателем, осмысление роли Шекспира в формировании немецкого театра («Необыкновенные страдания директора театра») и др.), проблема мелкости в парадоксальной связи с величием («Крошка Цахес»), механизация человека и общества и мотив любви к кукле («Песочный человек»), образ псевдоромантического героя и осмысление природы как источника истинного вдохновения («Королевская невеста», «Золотой горшок»).

В статье на примере рассказа А.К. Дойля «Серебряное зеркало» исследуется влияние немецкого писателя-романтика Э.Т.А. Гофмана на английский неоромантизм. Поднимается вопрос об актуальности проблемы преемственности немецкой романтической традиции в английском неоромантизме. Черты гофмановской поэтики в рассказе Дойля рассматриваются в виде присущего творчеству Гофмана идейно-тематического комплекса («гофмановский комплекс»), который проявляется в осмыслении следующих проблем: двоемирие (мир реальный - мир ирреальный), механизация человека и общества (реализуется в романтической оппозиции неживое (прагматическое мировосприятие) - живое (романтическое мировосприятие)), двойничество (представлено «зеркальным комплексом» (зеркало, глаза)) и психологизм (анализ психического состояния, которое возникает в момент сильного эмоционального напряжения («разумное» безумие)). В заключение статьи делается вывод о том, что гофмановская традиция преломляется в творчестве Дойля: вместо героя с романтическим мировосприятием в центре неоромантического текста - герой-прагматик, который лишен творческого видения и способен познать новый мир только в состоянии «разумного» безумия.