В статье анализируются три перспективы на русский рэп — со стороны исполнителей, слушателей и академических исследователей, то есть групп, формирующих представления о жанре, которые со временем становятся доминирующими. Миниинтервью показывают, насколько по-разному воспринимаются сам феномен, его место в российской культуре, а также образы прошлого и будущего. В отличие от западноевропейского и особенно американского контекстов, где рэп появился на несколько десятилетий раньше и вокруг него сложился устойчивый дискурс — с мифологизированной историей, культом знаковых исполнителей и стабильными жанровыми кодами, — в России восприятие этого направления все еще находится в стадии формирования. Единства по ключевым вопросам нет не только между тремя обозначенными группами, но и внутри каждой из них: позиции разных исполнителей и слушателей часто расходятся. Традиционное европейское понимание музыки как высокого искусства нередко смешивается с демократическим идеалом американского рэпа, что приводит к противоречиям в ответах респондентов. Исследование показывает, что в российской хип-хоп-среде пока отсутствует то идеологическое единство, которое характерно для США и стран Западной Европы. Исполнители, слушатели и исследователи в России находятся в процессе выработки общего, доминирующего дискурса относительно этого жанра
Автор статьи, активно участвующий в отечественном хип-хоп-движении как музыкант и организатор, предпринимает первое хроникальное исследование российского хип-хопа — от позднего СССР до конца 1990-х годов. Он сосредоточивается на наиболее значимых событиях в рамках пяти основных направлений: эмсиинг, или рэп (поэзия, владение словом); диджеинг (искусство игры на виниловых проигрывателях, создание музыки); брейкинг (танец и гимнастика); граффити (изобразительные практики); и элемент knowledge (исследовательские работы). Образцы американской хип-хоп-культуры проникли в нашу страну во времена приподнятого железного занавеса и успешно встроились в культурную систему позднего СССР как комплекс психосоматических практик, лишенных сами по себе какой-либо идеологии. В период между 1984 и 1991 годом советский хип-хоп развивался исключительно интенсивно и приобрел специфические черты не вопреки, а благодаря информационной изоляции и государственному контролю. И если появление такого феномена, как советский хип-хоп, можно считать результатом первичной вестернизации неформальной молодежной культуры нашей страны, то с крушением Союза — и, шире, с окончанием идеологической эпохи — происходит ее вторичная вестернизация и появление уже российского хип-хопа, сопряженные с утратой самобытности на фоне ускорения темпов культурной унификации
Статья посвящена комплексному анализу ранней истории хип-хопкультуры, ее ключевым практикам, социальным и культурным предпосылкам возникновения, а также трансформации ее значений в американском и мировом контекстах. Автор рассматривает хип-хоп не исключительно как музыкальный стиль, а как многослойное культурное явление с выраженной коммунальной и территориальной структурой, в котором особое значение приобретает система горизонтальных связей, символическая демаркация городской среды и способы производства аутентичности. В центре внимания — классический период формирования основных элементов культуры: граффити, бибоинга, диджеинга и эмсиинга, а также их эволюция под воздействием коммерциализации, институционализации и массового потребления. В работе используются методы культурологического и социологического анализа, опора на междисциплинарную литературу по субкультурам, постколониальные теории и исследования афроамериканской устной традиции. Автор проводит разграничение между внутренними логиками и риториками хип-хоп-среды и способами ее восприятия в академических и медийных нарративах, уделяя особое внимание противоречиям между представлениями об агрессии, бахвальстве и стратегиях «означивания» в рэп-поэзии. В заключение подчеркивается значимость хипхопа как одной из наиболее живучих и полифонических форм культурного сопротивления позднему капитализму и глобализации, интегрирующей элементы автобиографичности, иронии и коллективного творчества