Статья: ДЕНДИЗМ: ТИП И ОБРАЗ. КРИТЕРИИ КУЛЬТУРНОЙ ИДЕНТИЧНОСТИ (2024)

В данной статье рассматривается переселенческая политика японо-маньчжурских властей в отношении русских эмигрантов в Маньчжурии. Тяжелое экономическое положение Японии в годы Второй мировой войны вынудило использовать все возможности для восполнения ресурсов. Одним из важных регионов для японской военной промышленности была Маньчжурия. Созданное в 1932 г. Маньчжурское государство должно было обеспечивать страну-метрополию всем необходимым. Положение же местного населения стало значительно ухудшаться. Стремясь улучшить экономические показатели в сельском хозяйстве и положение жителей крупных городов, в Маньчжу-Ди-Го стала проводиться политика переселения в сельскую местность. Эта политика коснулась как японцев, так и маньчжуров, корейцев и русских эмигрантов. В статье рассматривается, каким образом обосновывалась политика переселения русских эмигрантов в северные районы Маньчжурии, деятельность эмигрантских административных органов по проведению переселенческой политики, жизнь эмигрантов в созданных ими поселениях, дается оценка переселенческой политики японо-маньчжурских властей.

Впервые публикуется тематический фрагмент дневника наследника и великого князя Михаила Александровича, охватывающий период его пребывания в Дании поздней осенью 1899 г. В дневниковых записях демонстрируется спокойная и размеренная повседневная жизнь, характерная для датской королевской семьи в царствование короля Христиана IX, дедушки великого князя, описываются особенности пребывания представителей Российского Императорского Дома в гостях у датских родственников. Текст дневника приводится в соответствии с принятыми в России методическими рекомендациями по публикации архивных документов.

В статье рассматриваются русские народные предания о «фараонах» - мифических существах с торсом человека и рыбьим хвостом, заселивших водную стихию. Предания отразили древнейший пласт народных знаний о древнеегипетской истории. Данные представления восходят к библейскому рассказу о войске фараона, утонувшем в Чермном море во время исхода евреев из Египта. В Древней Руси титул «фараон» стал символом гордого и нечестивого правителя. Предание же о мифическом водном народе впервые записал Василий Позняков, в 1558 г. побывавший в Египте. В конце XVI в. его рассказ использовал Трифон Коробейников, совершавший паломничество по странам Востока. Благодаря этому произведению «фараоны» и «фараонки» сформировались как негативные персонажи христианской легенды и в XVIII-XIX вв. прочно вошли в русский фольклор, а сам образ мифического народа получил эсхатологическое звучание. Изображения этих существ стали одним из мотивов народного декоративного искусства в Нижегородской губернии и соседних с ней уездах Костромской губернии. Со второй половины XIX в. «фараон» фиксируется как коллективное прозвище. Оно имело негативное значение, которое вытекало из «отрицательности» одноименного ветхозаветного персонажа и проецировалось на одну из вызывающих отторжение черт местного характера.

В настоящей статье рассматриваются основные принципы классификации музыкального инструментария античных теоретиков. Дается характеристика античных систематик, особенностей, принципов и их роль в становлении западноевропейской теоретической мысли о классификации музыкальных инструментов. Автор приходит к выводу, что античные классификационные теории оказали значительное влияние на западноевропейскую органологию - как в отношении концепций систематизации музыкального инструментария, так и в применяемой терминологии. Исследование античной теории музыки позволяет выявить истоки идей западноевропейских систематик и современных классификаций музыкальных инструментов.

Статья посвящена особенностям развития этнического туризма в Приморском крае на современном этапе. Этнический туризм сегодня рассматривается как способ сохранения и популяризации этнокультурного наследия народов. В статье характеризуются подходы к термину «этнический туризм» отечественных и зарубежных исследователей. Стоит отметить, что в мировой литературе встречаются термины «аборигенный туризм» и «индигенный туризм», которые могут синонимично употребляться по отношению к этническому туризму. В отечественной литературе придерживаются термина «этнический и этнокультурный туризм». В мировой практике накоплен уникальный опыт развития туризма в местах проживания коренных аборигенных народов. В Российской Федерации этнический туризм, особенно коренных малочисленных народов, также набирает популярность. Прежде всего, это связанно с многонациональностью государства. Приморский край имеет большой потенциал для развития данной формы туризма. На территории края расположены этнокультурные комплексы, национальные парки, села, в которых проживают коренные малочисленные народы со своей уникальной этнической культурой. Внешняя привлекательность этнического туризма при более глубинном анализе демонстрирует особенности, проявляющиеся как в положительном, так и негативном влиянии его развития на традиционную культуру аборигенов. В работе делается вывод, что на современном этапе становления этнического туризма существует ряд и других проблем, тормозящих его развитие. Прежде всего, это труднодоступность мест традиционного проживания коренных народов, неразвитость транспортной инфраструктуры, последствия пандемии, неоднозначное отношение носителей традиционной культуры к этническому туризму.

Статья посвящена анализу использования образов-символов традиционных для Рязанской области прикладных искусств (вышивка, кружевоплетение, ткачество) в формировании облика города, отражающего его культурный код. Основываясь на семиотических исследованиях феномена рассматриваемого концепта, автор ставит перед собой цель проследить способы знакового выражения культурного кода города и их роль в создании ментальной сферы культуры в элементах городской среды. Предположение, что формирование культурной памяти города осуществляется в двух взаимосвязанных направлениях, позволяющих ощущать причастность к собственной истории, культуре и создавать уникальные образы-символы, характеризующие культурные ценности отдельно взятого региона с целью его идентификации, находит свое подтверждение в обширном иллюстративном материале статьи. Автор исследует как исторически сложившиеся способы трансляции подобных элементов в городской среде (наличники, украшения домов, ограды мостов), стилизованные под узнаваемые элементы кружевоплетения, вышивки, ткачества, так и современные элементы городского пространства (оформление фонтанов, световые конструкции, праздничные украшения) с указанными символами, выражающими культурную память города. Использованные приемы идентификации места с точки зрения его истории и культуры через характерные, знаковые в традиционном прикладном искусстве элементы приводят исследователя к выводу, что образы-символы могут быть не только маркерами, повышающими уровень патриотизма коренных жителей города, но и визитными карточками города, являющимися частью геокультурного пространства, способными формировать в том числе туристический код области, что повышает значимость семиотических исследований в рамках формирования культурной пространственной среды.

В статье рассматривается судьба одного из самых узнаваемых и тиражируемых образов мирового искусства в современной культуре. Доказывается, что в лучших достижениях современной культуры этот образ становится не символическим, а конструктивным: он созидает новые формы понимания женственности, хрупкости и смелости. При этом новые медиа, такие как авторский кинематограф и инсталляция, играют не только с миром Вермеера, но и миром современного восприятия искусства: эпизодичностью, туристической оптикой и инерцией школьного подхода. Такая двойная игра позволяет акцентировать самостоятельность женщин в современном мире и раскрыть главный аспект сюжетов Вермеера, который обычно трудно эксплицировать при рассмотрении отдельных картин: соединение сценичности и духа раннего капитализма. Таким образом, можно говорить о ризоматической двойной игре образов как главном способе реконструировать социальные контексты творчества Вермеера в современном искусстве.

В статье исследуется образ пермского зрителя музыкального театра, сформировавшийся в театральной среде краевого центра в 2011-2019 гг. Было установлено, что сконструированный художественным руководителем театра оперы и балета им. П. И. Чайковского миф позволяет неофиту попасть в традиционно замкнутый мир классической музыки путем выстраивания определенной сюжетной логики - логики волшебной сказки. В основу методологии положена концепция В. Я. Проппа. Пользуясь ее языком, обозначены этапы вхождения интеллигентного зрителя в мир музыкального театра. Процесс становления зрителя основывается на ее ключевых элементах (обряд посвящения - безумие неофита - освоение «хитрой науки»), существующих в виде «зародышей» сюжета в личной мифологии Теодора Курентзиса. Основные мифологические мотивы и образы, считываемые зрителями, влияют на формирование их собственных практик самопрезентации. В качестве источника используются фокусированные интервью зрителей г. Перми, проведенные автором в 2016-2019 гг.

В статье с разных точек зрения рассматривается проблема неприятия художественной литературы в современном обществе. Вместе с изложением причин литературной неграмотности авторы предлагают проведение реальной экскурсии на улицах города как средства побуждения интереса к художественному слову у младшего поколения. Сам город и его литературная составляющая выступают как культурологическое доказательство существования иных эпох, иных людей, но общих вневременных проблем. Для подтверждения тезиса в статье приводится фрагмент реальной экскурсии по улицам Нижнего Новгорода.