Архив статей журнала
Статья посвящена особенностям развития этнического туризма в Приморском крае на современном этапе. Этнический туризм сегодня рассматривается как способ сохранения и популяризации этнокультурного наследия народов. В статье характеризуются подходы к термину «этнический туризм» отечественных и зарубежных исследователей. Стоит отметить, что в мировой литературе встречаются термины «аборигенный туризм» и «индигенный туризм», которые могут синонимично употребляться по отношению к этническому туризму. В отечественной литературе придерживаются термина «этнический и этнокультурный туризм». В мировой практике накоплен уникальный опыт развития туризма в местах проживания коренных аборигенных народов. В Российской Федерации этнический туризм, особенно коренных малочисленных народов, также набирает популярность. Прежде всего, это связанно с многонациональностью государства. Приморский край имеет большой потенциал для развития данной формы туризма. На территории края расположены этнокультурные комплексы, национальные парки, села, в которых проживают коренные малочисленные народы со своей уникальной этнической культурой. Внешняя привлекательность этнического туризма при более глубинном анализе демонстрирует особенности, проявляющиеся как в положительном, так и негативном влиянии его развития на традиционную культуру аборигенов. В работе делается вывод, что на современном этапе становления этнического туризма существует ряд и других проблем, тормозящих его развитие. Прежде всего, это труднодоступность мест традиционного проживания коренных народов, неразвитость транспортной инфраструктуры, последствия пандемии, неоднозначное отношение носителей традиционной культуры к этническому туризму.
В статье исследуется образ пермского зрителя музыкального театра, сформировавшийся в театральной среде краевого центра в 2011-2019 гг. Было установлено, что сконструированный художественным руководителем театра оперы и балета им. П. И. Чайковского миф позволяет неофиту попасть в традиционно замкнутый мир классической музыки путем выстраивания определенной сюжетной логики - логики волшебной сказки. В основу методологии положена концепция В. Я. Проппа. Пользуясь ее языком, обозначены этапы вхождения интеллигентного зрителя в мир музыкального театра. Процесс становления зрителя основывается на ее ключевых элементах (обряд посвящения - безумие неофита - освоение «хитрой науки»), существующих в виде «зародышей» сюжета в личной мифологии Теодора Курентзиса. Основные мифологические мотивы и образы, считываемые зрителями, влияют на формирование их собственных практик самопрезентации. В качестве источника используются фокусированные интервью зрителей г. Перми, проведенные автором в 2016-2019 гг.
В статье с разных точек зрения рассматривается проблема неприятия художественной литературы в современном обществе. Вместе с изложением причин литературной неграмотности авторы предлагают проведение реальной экскурсии на улицах города как средства побуждения интереса к художественному слову у младшего поколения. Сам город и его литературная составляющая выступают как культурологическое доказательство существования иных эпох, иных людей, но общих вневременных проблем. Для подтверждения тезиса в статье приводится фрагмент реальной экскурсии по улицам Нижнего Новгорода.
В статье авторы обращаются к опыту взаимодействия исследователей с доступной цифровой средой в рамках социокультурной технологии культурного картирования. В связи с ограничениями на некоторые зарубежные инструменты цифровой среды подробно рассмотрены актуальные бесплатные и открытые программы и веб-сервисы, которые можно применять в научной и практической деятельности с целью культурного развития территорий. Кратко рассматривается функциональность определенных программ и веб-сервисов при применении на различных этапах культурного картирования. Исследование проведено на материале проекта «Бодьинский позумент», реализуемого в настоящее время в Удмуртском государственном университете в рамках программы «Приоритет-2030». Доступность цифровой среды и междисциплинарный подход являются одними из определяющих факторов в становлении новых культурных форм и практик, в совокупности с ними культурное картирование предлагается как база для проектной деятельности в развитии культуры различных территорий.
В статье анализируется личность А. Н. Фешиной, жены художника Н. И. Фешина. Гипотеза о том, что она относилась к типу роковых женщин, подтверждается рядом черт. Она обладала вдохновляющей к творчеству силой и рациональным мышлением, четко определяя амбициозные жизненные цели и прагматично их достигая, воспринимала себя в качестве высшей ценности и одновременно была демонической натурой, что выражалось в ее противоречивом характере, перепадах настроений и смене поведенческих тактик. Выбрав в качестве мужа талантливого художника, она стала известной в мире искусства благодаря большому количеству написанных Н. И. Фешиным ее портретов. Но отношения женщины с мастером были довольно сложными и напряженными. Пресыщенность статусом жены художника и его музы заставила Александру Николаевну сменить ориентир. Переключившись на мир литературы, она желала стать музой поэта и прославленным писателем, но потерпела неудачу. Образ А. Н. Фешиной как роковой женщины навсегда остался в произведениях кисти Н. И. Фешина, в которых он запечатлел посредством поз, взгляда и рук демоничность ее натуры, противоречивость характера и вдохновляющую к творчеству силу.