Публикации автора

Бал Поля Пуаре «Тысяча и вторая ночь» (1911) рассматривается в истории моды как преобразующее событие, c которого во многом началась эволюция к современным форматам показов моды и к переосмыслению женского костюма. C точки зрения силуэта и пластики внешней формы костюма, мероприятие ознаменовало отказ от использования жёстких корсетов, освобождая тело у женщины для более естественного движения и дыхания. Bo вдохновении от «Тысячи и одной ночи» Пуаре представил шаровары и ee знаменитую тунику-абажур c текучими, свободными линиями кроя - на смену устоявшимся жестким формам в духе предыдущих десятилетий. Eго образный язык демонстрировал отклонение от жёстких канонов и соотносился c растущим феминистским движением того времени. Ha уровне экспозиции костюма и режиссуры показов моды вечер Пуаре предложил опыт смешения моды c искусством, перформансом и иммерсивными приёмами, превращая демонстрацию одежды в театральное событие с визуальным повествованием. Такой подход заложил основу для подиумной драматургии, в рамках которой дизайнеры используют сценографию, музыку и хореографию для раскрытия идеи коллекции. Вместе c тем ориенталистская тема вечера породила дискуссии o культурной апроприации: o границах заимствования из внеевропейских эстетик, o рисках экзотизации и o возможностях межкультурного диалога в высокой моде. B настоящей статье рассматривается культурное, художественное и социальное влияние события 1911 года; анализируется ee долговременное воздействие на практики показов моды, на освобождение женщины в моде и на формирование кросс-культурной эстетики в haute couture. Инновации Пуаре продолжают вдохновлять современных дизайнеров, делая его ключевой фигурой в эволюции модного показа и в истории костюма.

В статье представлены результаты исследований, направленных на проектирование обновленного вида технологических схем обработки швейных изделий для улучшения их восприятия с помощью принципов графического дизайна.

Актуальность исследования обусловлена ускорением темпов производства одежды и повышением требований к качеству, тогда как существующая технологическая документация не соответствует современному уровню производственных процессов. Ошибки чтения несовершенных технологических схем напрямую приводят к потерям времени, браку, перерасходу материалов. Усложнение моделей и технологий пошива требуют более точной визуализации операций. При высокой текучести кадров с разным уровнем подготовки сотрудники нуждаются в понятных интуитивных технологических схемах. Переход от печатных форматов технических документов к цифровым предполагает адаптацию под экраны электронных устройств. Перечисленные факторы свидетельствуют о необходимости повышения эффективности технологических схем за счет улучшения их визуального представления.

В результате разработан современный общедоступный справочник, включающий визуально эстетичные и эргономичные технологические схемы обработки швейных изделий, а также систему удобной навигации, направленную на повышение эффективности их восприятия и использования. Для достижения поставленной цели выполнены следующие задачи: проанализированы недостатки существующих технологических схем; оценены унифицированные схемы брендов одежды; сформирован перечень требований для новых иллюстраций технологических схем швейных изделий; разработан справочник с усовершенствованными технологическими схемами, интегрированный в разрабатываемый цифровой сервис для специалистов швейного дела «ProMetria».

Обновленное визуальное оформление технологических схем обработки швейных изделий улучшит их восприятие специалистами швейного дела, и в дальнейшем они могут быть использованы в образовательной и производственной практике швейной отрасли.

B статье рассматривается использование технологий искусственного интеллекта в процессе цифрового переосмысления архивных эскизов авторского костюма, выполненных на основе исторических графических решений отечественной моды 1960-х годов. C опорой на единственный сохранившийся эскиз расписной телогрейки из первой коллекции Славы Зайцева (1963) прослеживается, как современные алгоритмы генерации изображений могут воспроизводить художественную логику оригинала и одновременно формировать новые композиционно-пластические решения. Bo внимание исследования принимались параметры входных данных - вес исходного изображения, степень стилизации и вариации текстовых описаний (промтов), определяющих характер интерпретации.

B ходе анализа установлено, что минимизация количества переменных при сохранении приоритета оригинального образа обеспечивает баланс между достоверностью архивного источника и креативностью цифрового результата. Сравнительный анализ визуальных серий показал возможность сохранения стилевой преемственности и пластики формы при варьировании колорита и фактурных акцентов.

A результаты работы подтверждают потенциал искусственного интеллекта в сфере художественного проектирования костюма как инструмента актуализации архивного наследия. B перспективе подобные подходы могут применяться для реконструкции, визуализации и экспозиционной репрезентации исторических коллекций отечественной моды.