Статья посвящена культурфилософскому анализу феномена генеративного искусственного интеллекта в контексте его претензий на статус культурного агента. Цель исследования заключается в том, чтобы выявить и охарактеризовать специфику смыслопорождения в системах искусственного интеллекта, противопоставив её традиционным антропоцентрическим моделям культурного творчества. Методологическую основу работы составляют подходы философии постструктурализма и постмодернизма, а также теория медиа и методы современной цифровой культурологии. Авторы приходят к выводу, что искусственный интеллект функционирует как «культурная машина», осуществляющая не создание смыслов в герменевтической традиции, а их статистическую рекомбинацию. Его деятельность ведёт к деконструкции классических категорий авторства, оригинальности и культурного канона, порождая новую, «алгоритмическую» эстетику, основанную на вероятностных распределениях. Культурный продукт искусственного интеллекта предстаёт как «смысл без интенции», что ставит под вопрос саму возможность наделения искусственного интеллекта статусом полноценного субъекта культуры и требует пересмотра онтологии культурного объекта в цифровую эпоху.
Статья посвящена культурфилософскому анализу трансформации аполлонийского начала, описанного Фридрихом Ницше, в эстетике современной массовой музыкальной культуры. Исходя из ницшеанской дихотомии аполлонийского/дионисийского, авторы прослеживают эволюцию принципа формы, порядка и индивидуации от его классического воплощения, связанного с идеалом пластической гармонии и скульптурной ясности, к его современной доминанте, а именно цифровому перфекционизму. В работе доказывается, что цифровой перфекционизм, характеризуемый тотальной редактируемостью, симуляцией безупречности и созданием гладких («глянцевых») аудиовизуальных симулякров, представляет собой не продолжение, а радикальную метаморфозу аполлонийского идеала. Эта метаморфоза приводит к фундаментальному противоречию: гипертрофированная, технологически детерминированная форма подавляет аффективно-телесную, дионисийскую основу музыки, порождая парадоксальную эстетику «стерильного возвышенного». Методология исследования включает сравнительный анализ, философскую интерпретацию и конкретные примеры из поп-музыки 1990 - середины 2020-х годов.
Трансгуманизм является относительно новым феноменом социокультурной реальности. Как направление философской мысли он активно развивается, формулируя всё новые и новые вопросы. Цель представляемой статьи заключается в анализе этого феномена с позиции философской антропологии. В работе проанализированы основные идеи трансгуманизма относительно проблемы совершенствования человека, его физических и когнитивных способностей. Среди них: преодоление биологической ограниченности человека, внедрение генной инженерии и нейротехнологий, увеличение потенциала природно данных характеристик человека, а также идея цифрового бессмертия. Этим предложения трансгуманистов дана оценка с позиции философской антропологии. Выявлена совокупность проблем, которые при этом вскрываются. В статье делается вывод, что эти проблемы на современном этапе развития философской антропологии лишь формулируются и активно обсуждаются. Ответы на поставленные вопросы - перспектива развития философского знания.
На основе анализа имеющихся исследований, в статье выявлены основные подходы к определению профессиональной культуры, существующие в современной культурфилософии. Проведённый анализ показал, что абсолютное большинство существующих подходов ориентированы на развитие т. н. «социологической традиции», в рамках которой и оформилось изучение профессиональной культуры, как в отечественном, так и в зарубежном социогуманитарном знании. Исследование профессиональной культуры в рамках философской традиции является относительно новым и имеющим значительный эвристический потенциал. В работе выявлены четыре основных подхода, в каковых профессиональная культура понимается, как корпоративная, как профессиональная этика, как профессиональная ориентация и как профессионализм. Делается вывод, что четвёртый из указанных подходов сочетает в себе элементы всех указанных и проанализированных выше. Этот четвёртый подход, в первую очередь, ориентирован на изучение субъекта профессиональной культуры - работника и сочетает в себе элементы трёх выявленных выше.
Исследование философии Моисея Кагана в Китае носит фрагментарный характер, что отражает ограничения в переводе и интерпретации российской философии. Переводы четырех его книг заложили основу изучения, но отсутствие других работ, включая семитомник, привело к пробелам в понимании его теории. Эстетика сосредоточена на интерпретациях группы Лин Цзияо, но аксиология эстетики разработана слабо. Морфология искусства стала локальным исследовательским направлением, тогда как системный метод применяется поверхностно. Философия культуры практически не изучается. Китайские исследования Кагана сталкиваются с двойным вызовом: фрагментация и нехватка теоретического осмысления. Необходимы междисциплинарная интеграция, глубокая интерпретация оригинальных текстов и диалог китайской и российской мысли.
Статья посвящена исследованию воздействия искусственного интеллекта на фундаментальные основы современной культуры. Авторы рассматривают искусственный интеллект не как сугубо технологический инструмент, а как комплексный культурфилософский феномен, провоцирующий глубокие сдвиги в эпистемологии, антропологии, этике и эстетике. В фокусе анализа находятся парадоксы, порождаемые внедрением искусственного интеллекта, как в сугубо специальные отрасли человеческой деятельности, так и в структуру повседневных практик/повседневности: деконструкция человеческой исключительности на фоне гибридизации идентичности, кризис аутентичности в условиях алгоритмически конструируемой реальности, диалектика освобождения и контроля. Авторы приходят к выводу о том, что культурфилософская рефлексия над природой и последствиями включения искусственного интеллекта в социокультурную реальность современности чрезвычайна актуальна и становится императивом для сохранения человеческого измерения в антропотехническую эпоху.