Архив статей

ДЕКОНСТРУКЦИЯ ТАНЦА: ОТ КУЛЬТУРНОГО КОДА К ВИРУСНОЙ КОПИИ (2026)
Выпуск: № 3 (2026)
Авторы: Тютюнник В. С.

В статье исследуется трансформация репрезентации танца в контексте цифровой культуры. С опорой на теорию репрезентации С. Холла и концепцию гиперреальности Ж. Бодрийяра автор анализирует переход от классической семиотической модели, где танец выступает инструментом конструирования социальных и культурных смыслов, к эпохе симуляции, в которой танец утрачивает связь с оригиналом и превращается в симулякр. На примере анализа балета «Тщетная предосторожность» представлено функционирование танца как языка, поддающегося декодированию. Современный танец, в частности балет «Кактусы», указывает на танец как на культурный текст, открытый для множественных интерпретаций. Кроме того, вирал-танцы в условиях гиперреальности представляют циркуляцию копий без авторства, существующих вне миметической связи с действительностью.

МИФОПОЭТИКА ТАНЦА: АРХЕТИПЫ, РИТУАЛ И ЛИМИНАЛЬНОСТЬ В СОВРЕМЕННОМ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОМ ИСКУССТВЕ (2026)
Выпуск: № 2 (2026)
Авторы: Тютюнник В. С.

Статья посвящена исследованию мифопоэтических основ танца как устойчивого культурного кода, связующего архаические ритуальные практики с современными хореографическими формами. В работе рассматривается танец в качестве динамической системы, репрезентирующей универсальные мифологемы через пластическую лексику, хореографическую драматургию и пространственно-временную организацию. Автор применяет мифопоэтический подход, синтезирующий методы культурологии, аналитической психологии (К. Г. Юнг) и теории ритуалов перехода (А. ван Геннеп, В. Тэрнер), к широкому спектру материала - от шаманских практик и классического балета до современных форм (буто, контактная импровизация, рейв, цифровые челленджи). Ключевое внимание уделяется роли архетипов (тень, анима/анимус) в хореографии, которые материализуются как в содержании, так и в кинестетике движений, а также лиминальной природе танца, создающей пространство временной трансформации социальных норм и идентичности. Исследование демонстрирует, что танец функционирует не только как искусство движения, но и как эпистемологическая метафора, воплощающая альтернативный, телесно опосредованный способ познания.

В заключении статьи обосновывается непрерывность мифопоэтических структур в танце, обеспечивающая его культурную витальность и способность актуализировать архаические смыслы.