Статья посвящена анализу роли современных медиакоммуникационных практик в образовательном процессе художественных школ в условиях цифровой трансформации. Автор исследует данную проблематику на стыке педагогики искусства, медиафилософии и теории коммуникаций, опираясь на теоретический фундамент как российской, так и западной школ медиаобразования. Целью работы является выявление потенциала и вызовов, связанных с интеграцией цифровых медиа (компьютерная графика, видео, интерактивные приложения, социальные сети, образовательные платформы) в традиционный учебный процесс. В статье рассматривается процесс трансформации, медиаресурсы переходят из вспомогательных инструментов в принципиально новую среду, кардинально меняющую процесс художественного познания и творчества, расширяющую возможности для самовыражения. Методологическую основу исследования составляют теоретический анализ и синтез существующих научных подходов. В результате выявлены ключевые преимущества интеграции медиапрактик: развитие креативности, нелинейного мышления, формирование критической медиаграмотности и обеспечение широких возможностей для презентации работ (онлайн-портфолио, виртуальные выставки). Параллельно обозначены серьезные вызовы, такие как: цифровое неравенство, информационная перегрузка, недостаточная готовность преподавателей и вопросы сохранения цифрового наследия. Вкладом в изучение проблемы современных медиакоммуникационных практик в цифровой среде художественной школы является анализ учебных инструментов и программ для художественных школ. В заключении делается вывод о том, что будущее художественного образования лежит в гармоничном синтезе традиционных методов и современных цифровых технологий, что требует от педагогического сообщества постоянного обучения и адаптации к новым реалиям.