В статье исследуются исторические и современные аспекты функционирования отечественной военной кинодокументалистики, имеющей большие творческие и культурные традиции. На значительной теоретической и эмпирической базе рассмотреныфункциивоеннойкинодокументалистики: художественно-творческая, морально-ценностная, историческая, пропагандистская, контрпропагандистская. Военная кинодокументалистика в нашей стране прошла несколько ключевых этапов своего развития: предреволюционный, период до и во время Великой Отечественной, афганский, контртеррористической операции на Северном Кавказе и теперь этап специальной военной операции. Выявлены особенности развития и существенные изменения, повлиявшие на принципы функционирования этой сферы, приводятся примеры авторской реализации этого вида кинематографа на современном этапе развития. Современный этап характеризуется, с одной стороны, тем, что военные кинодокументалисты следуют традициям отечественной военной кинохроники, с другой, - значительным повышением качества создаваемых картин, связанному с эволюцией технических средств: появлением портативных камер высокого разрешения, компактного звукозаписывающего оборудования, дронов для воздушной съемки. По визуальному уровню документальные фильмы становятся в один ряд с игровыми. Документальное кино переживает новый импульс развития, продолжая быть основным источником хроники, аналитики, смыслов, связанных с реалиями боевых действий. При этом военная кинодокументалистика остается эффективным инструментом создания образов защитников отечества, имеет выраженный контрпропагандистский потенциал, способствует борьбе с дезинформацией и является эффективным инструментом ведения информационных войн. Вместе с тем данная сфера находится вне зоны традиционного правового регулирования. Военные кинодокументалисты вынуждены работать полулегально, опираясь на личные связи с командирами подразделений, так как текущая система информационного освещения специальной военной операции заточена исключительно на взаимодействие с журналистами, аккредитованных при Министерстве обороны средств массовой информации, что отсекает возможность привлекать для создания таких фильмов независимые киностудии, где сконцентрировано большинство высококвалифицированных специалистов данной области.
В статье поднимается извечный вопрос: может ли документальное кино сегодня оставаться документальным, если реальность больше не одна, а расколота на множество правд? Постправда, постистина, метамодерн - всё это ставит под сомнение саму природу doc-произведения. Даже братья Люмьер снимали постановки под видом хроники. Современный документальный проект уже не тот, что был вчера. Он живёт здесь и сейчас - в ответ на вызовы цифровой эпохи. Сегодня doc вбирает в себя реконструкции, анимацию, виртуальную реальность, ИИ и интерактивность. Это не предательство достоверности, а эволюция языка: родовой признак - связь с подлинными событиями - остаётся, даже если автор выбирает театрализацию или VR-докудраму. На основе аналитического отбора фестивальных и образовательных кейсов (в том числе из курса «Экранный документ в пространстве современных аудиовизуальных искусств») выявлены ключевые тенденции: гибридизация жанров, иммерсивность, персонализация повествования и технологическая смелость. От«Вальса с Баширом» до VR-проекта «Бабушка» - документалисты всё чаще говорят с аудиторией на языке игр, соцсетей и нейросетей. Главное - сохранить исходный код документа: не искажать факт, даже если его подаёшь через анимацию или deepfake. Иначе doc рискует превратиться не в медиасреду, а в симулякр. Технологии больше не украшение - они становятся языком, на котором новое поколение режиссёров говорит о войне, травме, экологии и памяти. Но остаётся открытый вопрос: где проходит грань между смелой интерпретацией и манипуляцией? На него, возможно, ответит не теория, а время.
Анализируя научно-популярные фильмы, автор обращает внимание на проблему явного сокращения разнообразия художественных средств в современном научном кино, использующем в основном приемы документалистики (наблюдение, интервьюирование, репортажную съемку), редко прибегающем к постановочным методам и сложным визуальным решениям. Автор исследует возможность сочетания в научном кино игровых и неигровых элементов, а также применения метода «постдок». Актуальность темы обусловлена ее недостаточной изученностью. «Постдок» - термин, появившийся не так давно. В научной литературе пока не существует его единого определения. «Постдок» рассматривается как явление, возникшее в эпоху постправды и связанное, прежде всего, с нашим восприятием документального материала, а также как художественный метод: сочетание игрового и неигрового материала в документальном или научном фильме. Объектом исследования являются созданные в экспериментальной Лаборатории научного кино короткометражные картины, снятые режиссерами в разных жанрах и объединенные в киноальманах. Предметом исследования - режиссерские методы, в том числе сочетание документальности и постановочности в данных фильмах. С помощью анкетирования автор анализирует зрительские предпочтения, возникающие в ходе просмотра киноальманаха. В результате формулируются следующие выводы: 1) метод «постдок» в научном кино позволяет расширить палитру выразительных средств и придать фильмам жанровую окраску, при этом не лишая их научной достоверности; 2) при просмотре зрители обращают внимание на визуальную сторону научно-популярных картин, отдавая предпочтение тем из них, которые созданы в узнаваемых форматах и жанрах.